喀喳 瞬間，一個世界悄悄完成

文／陳秀媛

旅行記憶稍縱即逝，除了以筆紙載錄「那時當下」的點滴，更少不了，用影像來捕捉美好的瞬間，留下旅人與旅途之間親密地對話。

旅居法國十七年的彭怡平，最初所學本非攝影，只因為了留下旅行中，心靈所觸及的片刻記憶與感受，而學習攝影。相較於一些攝影師的嚴選器材或比價習慣，她並不挑剔，以功能實用為主，將攝影目標聚焦於影像的內涵意義，與精神價值的探尋。

為一個畫面 等了十五年

彭怡平的父親曾經告訴她：「一個人可以沒有錢，但不能沒有文化。」

受父親的影響，她認為藝術家不是政客，不須去歌功頌德他人，而是以慈悲、關懷的心，勇於表達意見。藝術家要像孩子一樣，無所畏懼，不怕世人恥笑，不被框框限制，不斷的挑戰、突破，有時快要放棄了還是要堅持下去，才能不斷的進步、不斷的提升。

她曾經為了拍攝一個法國的街景，長達六年時間經常前往，尋找可拍攝的畫面，到後來當地的居民都習慣了她的出現。也曾經為了一個畫面，她等了十五年，才按下快門。彭怡平說：「拍照時，要讓人忘記你的存在，才能拍出最自然、純真的作品。」當終於按下快門的那一瞬間，她才認為得到了最自然的作品。其實除了彭怡平本身對畫面的嚴選之外，法國攝影沖洗的成本是台灣的五倍，這也是讓她養成不輕易按下快門的另一個原因。

彭怡平的作品深切的刻畫了世界上不同角落的人們。（彭怡平提供）

愛戀巴黎 心繫台灣

巴黎是彭怡平最愛的戀人，能在「藝術之都」巴黎，和各國藝術家在創作上互相激盪、碰撞出火花，她感到欣喜。但台灣是她成長的所在，也是她心繫的地方，然而談到台灣的現況，彭怡平卻憂心忡忡。她不諱言，台灣的文化風氣只重視藝術形式，不重實質內涵，最暢銷的書往往是藝人或政客的書，真正的藝術反而乏人問津。

她說:「人一生中不能沒有思想自由，強加的觀念往往會限制或誤導人。台灣要全民拚經濟，學校教育學生成大功、立大業或做大官，單一化和淺薄化的教育，讓家庭、學校都發生了偏頗，導致孩子沒有人文社會的關懷與熱情。」要改變台灣現狀，就得從改變觀念、從教育做起。

她認為生存其實並不難，只要認真生活自然就可以賺到錢，不必汲汲營營，就可以生活的有滋有味。當個傻瓜才是最幸福、快樂的，從幫助別人中可以得到快樂，在勞動過程中可以得到健康，而自私自利會讓自己更不快樂。

高貴的內在美 令人動容

彭怡平深入世界各地，直接和社會各階層接觸，從上流社會到社會底層，一一探訪，一般人所忌諱的遊民、妓女，她並不歧視，她傾聽他們的心聲、與他們相處。她的攝影展或圖文並茂的書中，對社會各種現象的包容、關懷，經常令讀者動容。曾經，為了給一名流浪漢送便當而親自下廚，卻意外地，從這名曾經任職於高級餐廳的流浪漢那兒，學到了豐富的美食知識。

彭怡平相信，內在的高貴，非外在光彩所能比擬。

她熱心公益、幫助弱勢團體，綻放人生的光明面，作品中往往將人，生老病死、貪婪及不公不義，透過攝影及文字，將醜惡轉換成至真、至善，從而展現其心靈之美。◇

彭怡平小檔案

文／陳秀媛
彭怡平，台大歷史系畢業，旅居法國十七年，巴黎索爾本第一大學電影電視系博士候選人，精通法、日、英、德、拉丁文，熱愛電影、藝術、旅行、美食，是一位集作家、攝影家、專業影評人於一身，多才多藝的創作者。

出版多本攝影、文學專書，並多次應邀舉辦攝影個展，也曾在世界各地舉辦三百多場演講。她是文建會、國藝會、台北市文化局獎助藝術家；曾在法國里昂第十五屆《亞洲藝術節》與巴黎 Hautefeuille 攝影藝廊舉辦攝影個展，也是巴黎國際專業攝影藝廊 Hautefeuille 長駐藝術家。
1995年結合電影與美食的法文短篇創作劇本《Marianne的櫥櫃》得到法國 Esec 電影學院最佳短片劇本獎。攝影文學集《巴黎‧夜‧爵士》榮獲法國在台協會 2002 年度藝術家獎金贊助。影像創作《她的故事》獲法國《Marie Claire》讚譽為 2006～2007 年度最佳報道。 ◇

透過彭怡平的眼，帶你登堂入室，看見巴黎人最美麗的靈魂。(彭怡平提供)