古典主義音樂是1730~1820年間歐洲的主流音樂。這個時期的音樂出現了多樂章的交響曲、獨奏協奏曲、弦樂四重奏、多樂章奏鳴曲等等體裁。
古典時期和浪漫時期最常見的奏鳴曲式和輪旋曲式,對後代的影響一直持續到20世紀。除舒伯特外,古典主義音樂大師,如海頓、莫札特和貝多芬等人,在人類音樂史上都留下了輝煌的篇章。
Franz Seraphicus Peter Schubert 弗朗茨‧澤拉菲庫斯‧彼得‧舒伯特 (1797年1月31 ~ 1828年11月19日)
奧地利作曲家 早期浪漫主義音樂的代表人物 古典主義音樂最後一位偉大的作曲家
綜合 | 紀安娜
短暫的一生
舒伯特的家境貧窮,其父是摩拉維亞農民,曾在維也納郊區任小學教師。他的兄長之一費迪南德(Ferdinand)是後來聞名的教堂音樂作曲家。
舒伯特最初的音樂啟蒙來自其父兄們的室內音樂課,他在家中接受最初的音樂教育。6歲時開始上鋼琴課,8歲上小提琴課,隨後舒伯特受教於教區唱詩班的指揮霍爾澤(Michael
Holzer),學習唱歌與音樂理論。11歲時舒伯特開始在教區教堂唱歌並演奏小提琴。
1808年10月,舒伯特被送往維也納一所附設於宮廷的寄宿學校——康維特市學校,一方面學習其它的音樂課程;一方面充當唱詩班歌手。在這段期間舒伯特寫了若干作品,包括他的第一首歌曲《克拉斯格的悲歌》。
1813年,舒伯特16、7歲時,就讀師範學校,而後到其父教書的學校擔任教員。18歲那年,一天午後,舒伯特偶爾拿起歌德的敘事詩《魔王》來讀,忽然心情激盪,1小時後,流芳後世的世界名曲《魔王》(Erlkonig)誕生了。這首膾炙人口的歌曲,立即轟動了維也納。從此,舒伯特走上音樂創作之路。
舒伯特很崇拜貝多芬,生前曾經兩度前往造訪這位樂聖。1822年,舒柏特帶著新發表的作品去見貝多芬,恰好貝多芬出去了。後來貝多芬在病中發現這首曲子,說:「這作品充滿了神奇的火花。」可是,當舒柏特再去拜見貝多芬時,貝多芬已病危不能說話了。從1823年開始,舒伯特的健康每況愈下。而1827年貝多芬的逝世,帶給舒伯特嚴重的打擊。1828年舒柏特臨終時,要求親友將他葬在貝多芬旁邊。他死後,親友們把他葬在離貝多芬墓地不遠的華靈公墓。60年後,舒柏特與貝多芬一起移葬於維也納中央墓地。
永恆的音樂
舒伯特只活了31歲。他的一生貧窮不得志,但其作品卻洋溢著熱情與快樂。
舒伯特一生創作了大量作品:
4600多首歌曲,3部歌曲集
418部歌劇、歌唱劇和配劇音樂
410部交響曲
419首弦樂四重奏
422首鋼琴奏鳴曲
44首小提琴奏鳴曲及其它
他為不少詩人如約翰‧沃爾夫岡‧歌德、弗里德里希‧席勒、海因里希‧海涅、威爾赫姆‧穆勒等的作品譜寫了大量歌曲,將音樂與詩歌緊密結合在一起。
他的歌曲中既有抒情曲、敘事曲、愛國歌曲,也有源於民間音樂的歌曲,其中具有代表性的有《魔王》、《鱒魚》、《菩提樹》、《美麗的磨坊少女》、《野玫瑰》、《聖母頌》、《流浪者》(2首)、《普羅米修斯》、《致音樂》、《迷娘之歌》、《紡車旁的格麗卿》、《牧童的哀歌》、《戰鬥中的祈禱》、《劍之歌》、《戰士之歌》等,
主要歌曲匯成3部歌曲集:《美麗的磨坊少女》、《冬之旅》和《天鵝之歌》。
他的交響曲中具有代表性的是第4、第5、第8、第9交響曲。
其中第8交響曲是一部浪漫主義抒情交響曲,因只有2個樂章被稱為《未完成交響曲》;第9交響曲氣勢磅礡,充滿英勇豪邁的氣概,被稱為《偉大交響曲》。
他的其它作品還有d小調弦樂四重奏《死與少女》、鋼琴五重奏《鱒魚》、C大調弦樂五重奏、鋼琴曲《流浪者幻想曲》、《音樂的瞬間》、降E大調即興曲、A大調奏鳴曲和配劇音樂《羅莎蒙德》等。
浪漫派《聖母頌》
1825年,舒伯特根據英國詩人瓦爾特‧司各特的敘事長詩《湖上美人》中的《愛倫之歌》譜寫而成。具有典型的浪漫派特色。不同於傳統的《聖母頌》使用拉丁文祈禱文,舒伯特將詩譯成德文用作歌詞。
蘇格蘭詩人Scott的詩《湖上美人》,描寫了這麼一段場景:在戰火瀰漫的一個黃昏,士官羅德烈克獨自漫步在荒野,突然聽到一縷歌聲。原來是達格拉斯公主愛倫,在老臣培恩的豎琴伴奏下,向聖母像唱出的祈禱之歌,傾訴她內心的煩惱,充滿了虔誠。歌曲抒發了敘事詩主人少女愛倫祈求聖母饒恕其父罪行的純真感情。歌曲採用分節歌形式,曲調柔美委婉、純淨樸實,音樂表情細膩豐滿,表現了作者對真善美的嚮往。由於這首歌的藝術魅力,後人將其改編成器樂曲演奏,又以小提琴獨奏及弦樂演奏主旋律、豎琴伴奏的譜本流傳較廣。
Ave Maria,仁慈聖母,請祢傾聽虔誠告白,請祢伸開仁慈聖手,請祢撫慰我心中的的悲苦,我將無處投靠身心,永托祢那慈恩庇護,啊!我高貴仁慈的聖母啊!請聽聽這虔誠的祈禱,Ave Maria。
最富詩意的音樂家
談到舒伯特的歌曲,可以引用舒曼對《C大調交響曲》的評論:「這種音樂把我們引入一種境地,使我們忘卻了以前曾有過的東西。」
舒伯特生活在古典主義和浪漫主義的交接時期。他的交響風格繼承的是古典主義的傳統,但他的藝術歌曲和鋼琴作品卻完全是浪漫主義的。舒伯特作品的抒情性讓他被李斯特稱為「前所未有的最富詩意的音樂家」。
舒伯特在傳統的室內樂中注入了自己的精神特性。他的室內樂作品是維也納古典主義的最後一批作品。而在「即興曲」和「音樂瞬間」中,舒伯特通過鋼琴帶出了新的抒情風格,隨想性、自發性和意料不到的魅力成了浪漫主義的要素。
舒伯特最廣為流傳的是他的600多首歌曲。這些歌曲在詩的意境和情感中產生,洋溢著舒伯特無與倫比的才華。
舒伯特與貝多芬被尊為德語國家音樂界浪漫主義音樂的奠基人。舒伯特不但繼承了古典主義音樂的傳統,並在其基礎上開創了歌曲音樂的先河,從而奠定了他浪漫主義音樂鼻祖的地位。後來的作曲家,如:門德爾松和舒曼,以及再後來的雨果•沃爾夫和斯克里亞賓,將浪漫主義音樂發揚光大。◇
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