梅為花之最清 琴為聲之最清 古曲《梅花三弄》

文∣古風 圖∣大紀元圖片

自古文人墨客都愛梅、誦梅，將梅當作人生高貴品格的象徵，並將其作為人生的寄託。東晉桓伊所奏笛曲《梅花三弄》就是著名的一例，後被人改成古琴曲、塤曲、洞簫曲、琵琶曲等，可見古人對此曲的喜愛與崇尚。

《梅花三弄》是中國著名十大古曲之一，又名《梅花引》、《玉妃引》，是中國傳統藝術中表現梅花的佳作之一。全曲表現了梅花潔白，傲雪凌霜的高尚品性。此曲借物詠懷，通過梅花的潔白、芬芳和耐寒等特徵，來歌頌具有高尚節操的人。此曲結構上採用循環再現的手法，重複整段主題三次，每次重複都採用泛音奏法，故稱為《三弄》。體現了梅花潔白、傲雪凌霜的高尚品性。

作者桓伊係東晉「淝水之戰」名將。《梅花三弄》，曲譜最早見於明代《神奇秘譜》。譜中解題稱：晉代桓伊曾為王徽之在笛上「為梅花三弄之調。後人以琴為三弄焉。」此說源於《晉書‧列傳第五十一》，但未寫明是以梅花為題材。郭茂倩《樂府詩集‧卷第二十四》南朝宋鮑照(約公元414年～公元466年)《梅花落》解題稱：「《梅花落》本笛中曲也。」「今其聲猶有存者。」今存唐詩中亦多有笛曲《梅花落》的描述，說明南朝至唐，笛曲《梅花落》較為流行。

最清之聲寫最清之物

全曲共分十段，兩大部份。第一部份，前六段，採用循環再現手法；後四段為第二部份，描寫梅花靜與動兩種形象。一、溪山夜月；二、一弄叫月，聲入太霞；三、二弄穿雲，聲入雲中；四、青鳥啼魂；五、三弄橫江，隔江長嘆聲；六、玉簫聲；七、凌雲戛玉；八、鐵笛聲；九、風盪梅花；十、欲罷不能。前六段為第一部份，後四段為第二部份。「梅花一弄斷人腸」，「梅花二弄費思量」，「梅花三弄風波起」。

古人琴論對此曲作解題曰：「梅為花之最清，琴為聲之最清，以最清之聲寫最清之物，宜其有凌霜音韻也。」「清」指的是「清澈」、「清實」、「清越」。樂曲中的泛音段落要「清」，第二弄中左手的背景音樂彈奏也要「清」。「三弄」中左手的加入，以及樂曲在速度、節奏等方面的變化，表現了梅花與寒風搏鬥的倔強性格。引子部份濃重的低音，襯托出冬天清靜而空闊的空間背景。

「清澈」可以理解為聲音清楚，無雜音相伴。所發之音猶如山泉叮咚，又如山澗彈起的水花般輕盈；「清實」，雖要輕彈，但要講究質感，猶如風吹銅鈴般清脆，要入木三分，而不能虛泛；「清越」，要將冬天神清氣爽，梅花高潔的神韻氣質展現出來，不能僅僅停留在指彈的層面，要掌握好氣息，練指更要養心。要做到音色上的「清」，以及意境上所透出的「清」，就需要在力度的把握上多揣摩，並加強對每個音的美的追求。

整首樂曲彈奏要求放鬆、呼吸調勻。在箏家《項斯華演奏箏譜‧梅花三弄》曲中，標有「開闊的」表情術語。無論以哪個譜本為準，以寬廣的氣息營造出深邃、開闊的氛圍和意境是不容質疑的一個要點。另外，無論是空弦散音，還是空靈之泛音，亦或是各種各樣的按變之音，取音要講究「剛不粗厲，柔不靡弱」，也才能做到音色上的「清」，乃至整體意境的「清」。

「笛聖」 桓伊

桓伊，有人又叫他桓「野王」，功高名顯，但是非常謙遜，平易近人。他喜好音樂，能達到音樂的奧妙，「為江左第一」，有「笛聖」之美稱。他有一支「蔡邕柯亭笛」，經常自己吹奏。

「書聖」王羲之的兒子王徽之正好趕到京城金陵去，「泊舟青溪側」。桓伊沒有見過徽之。桓伊正好從岸上經過，船裏面有客人說：「啊！這就是桓野王啊！」王徽之就唐突地叫人去說：「聽說您善於吹笛，請為我奏一曲吧！」桓伊沒有將軍架子，他也聽說過徽之的名頭與音樂癖好，於是下車，盤踞於胡床，為他吹奏了三調，「弄畢，便上車去，客主不交一言」。這首笛子曲，後來成為中國膾炙人口的《梅花三弄》。

公元384年，他因為在公元383年的淝水之戰中協助攻破苻堅，「功封永修縣侯，進號右軍將軍，賜錢百萬，袍表千端」。

(轉載自「正見網」)◇