牛仔文化的不朽傳奇

↑英姿颯爽的牛仔女旗手。 

加拿大卡爾加裡牛仔節素有「地球上最大的戶外狂歡」之稱，在每年7月長達十天的盛大節日裏，舉城空巷，來自世界各地的遊客更是洶湧如潮，西部的牛仔精神與牛仔文化得以藉此契機盡情揮灑，發揚光大。

牛仔競技讓人渴望返樸歸真

真正讓我覺得牛仔節不虛此行，是從觀看牛仔競技開始。整個牛仔節，最精彩、最亮點，也是區別於其他所有節日的，就是牛仔競技。

牛仔競技我在電視上已經看過無數次了，美國的、加拿大的、甚至歐洲的，但親眼目睹，而且近距離接觸，這是頭一次，感受完全不一樣。

整個牛仔競技，包括時間的安排、前後的銜接、中間的娛樂，乃至於觀眾的入場出場、服務的完善程度，已經做到了完美，讓遊客在愜意的環境裏，盡情領略牛仔文化的激揚。毫無瑕疵﹗給人帶來的衝擊是巨大的，感覺是舒服的，印象是深刻的。

牛仔七大競技(騎無鞍野馬、騎有鞍野馬、騎蠻牛、扳小牛、套牛犢、繞木桶、四輪篷車)，我最喜歡騎蠻牛。頭一次在現場看，那種刺激和瘋狂的感覺比電視上厲害多了。如果距離能再近一些，聽到牛仔的呼吸聲、牛蹄的掙踏聲，帶來的衝擊會更強烈。

看了牛仔競技，激起了我的好奇心，我想知道那些牛仔們在牛仔節之外的時間裏，做些甚麼﹖他們是職業牛仔還是業餘的﹖現在還有真正的牛仔嗎﹖他們的平素生活也如牛仔節上這樣每天套馬、逮牛嗎﹖這種在田園風光中盡情釋放自己的能量，充滿野性味道的生活，本身就使人充滿了無限遐想。

那是一種熱烈奔放的風格，一種理想中返樸歸真的生活。有自己的一望無際的大草原，騎著馬，趕著牛，帶著狗，甚至還攆著狼。我希望這種風情能夠真實存在於現實生活中，存在於亞伯塔省的土地上，而不僅僅鮮活在競賽裏。

歌舞晚會與牛仔文化一脈相承

歌舞晚會無論是音響、燈光，還是技術、演員，都相當有水準。柔術、摩托車特技、俄羅斯雜耍、「傑克遜」的歌舞，帶給觀眾驚心動魄、激情釋放的愉悅。從這樣的感覺上來說，歌舞晚會與牛仔文化完全匹配，完全是一脈相承的。

節目中最喜歡來自法國絲綢二人組的柔術表演，他們身體的柔軟程度已經達到了相當的境界，再看三五遍都不覺得多。有兩個動作最令我印象深刻。一個是他們臂纏白綢一前一後空中飛行，在偌大的場館裏劃了一圈大圓，白紗飄飄，凌空舞動，使我們很容易聯想到金庸先生的《神雕俠侶》。還有一個，那位女士將身體盤成一圈，男士將她從頭頂套下，做自由落體到腳底。這個動作太出人意料了，魂飛魄散，心跳都漏了一拍。不僅全場驚呼，我相信，如果現場直播，全世界都會驚呼。

歌舞晚會的台柱子Young Canadians，朝氣蓬勃，青春可人。卡爾加裡以牛仔文化為主，民風淳樸，如果表演者儘是冶艷女郎，肯定不搭調。但當天真純潔的少男少女站在舞台上，帶著燦爛的笑容，漾出喜悅的感覺，那真是令人如沐春風，太切合卡爾加裡了。◇

商品市場保持傳統牛仔文化

　　牛仔公園的商品以牛仔帽為主，淋漓盡致地展現了當地特色。中國也有類似的文化節，伴隨而來的是大量的旅遊產品和紀念產品，但千篇一律，所有的節、各地的節都賣貔貅和佛珠。去西雙版納，去大理，去青島，去南京，到它的文化市場上買東西，全是貔貅和佛珠。因為主辦者認為賣這些東西才能掙錢，至於反映當地特色的文化產品，沒有。

　　牛仔帽能夠最強烈地體現卡爾加裡的牛仔風格，很高興看到牛仔節的商品沒有走到非常世俗，非常市場化的境地上。BMO中心的商品市場有一半的空間用來展示牛仔節藝術，繪畫以風景和風俗為主，雪山、叢林、草地、動物，以及牛仔生活。

　　作為卡爾加裡走馬觀花的外來人口，不可能看了牛仔帽，看了騎牛，就體驗出甚麼是卡爾加裡的牛仔文化了，我們還要知道它的歷史，它的山川，而這些東西只能通過繪畫來瞭解。沒有這樣的山，沒有這樣的林，沒有這樣的過去，就孕育不出卡爾加裡的牛仔。當我看到大量的繪畫反映卡爾加裡的原始風貌、自然風貌，反映當地牧民生活的時候，心靈受到相當大的震撼。

　　中國的藝術，華夏民族的藝術品，卡爾加裡是無法比擬的，畢竟五千年和五百年相差懸殊。但為甚麼我不喜歡中國的藝術品市場﹖因為商品化太嚴重了，在當今中國社會中，人們普遍浮躁、功利，注重價格，輕視內涵。

　　卡爾加裡能夠保持這樣的藝術特點，跟當地人民心靈的純潔，以及對自己傳統文化的珍視，是有很大關係的。在當今現代化的社會裏，我覺得這點是相當難能可貴的。

　　越是民族的，越是世界的，越是寶貴的，越是永恆的。牛仔節，如果不是卡爾加裡人民注意不讓物質化、商品化的東西來干擾，來污染，我想它也不會辦得如此完美，也不會牛仔競技、藝術表演，乃至於小商品的開發，都能夠如此徹底地反映它的民族風格和地區特點。
　　中國有五千年文化，我希望我們能像卡爾加裡保持純正的牛仔文化一樣，把中國傳統的東西保持下來。◇

撰文、攝影／林采楓