安平才女蔡漁---從畫梅聖手到文字藝術家

蔡漁與她的瓷版畫作品。

蔡漁與她的梅花作品。

蔡漁磁畫作品「生命的樂章」。

蔡漁的作品「一輪明月」。

「很多人問我，畫那麼大的畫要賣給誰？我只有笑笑沒有回答：繪畫是一種感動，驅使我去創作；也許是一種對漢字的使命，文字畫的研究從圖像到表意，也許在訴說一個故事吧！」人稱安平才女的蔡漁，在她的部落格一篇題為《傻勁為漢字》的文章中，表達了自己為何醉心繪畫，特別是文字畫。

20多年前，蔡漁畫梅聲譽如日中天，卻毅然轉入文字畫創作，或許這就是她所說的傻勁吧。蔡漁生於台南安平，有著一雙笑盈盈的大眼睛，嬌小玲瓏的外表下卻蘊藏著大丈夫的氣魄，擅長書法、水墨、油畫、瓷版畫、設計及創意商品。

早年曾受教於書法家朱玖瑩與國畫家蔣承贊，蔡漁從小就奠定了書畫兼備的根基。蔣承贊有「梅仙」之譽，而蔡漁也承繼其專長，並開創出自己的風格。「我對梅花各種面向特別有感覺，在作品中特別突顯梅花的晶瑩剔透和梅幹蒼勁古樸的對比。」仿造芥子園畫譜，蔡漁也有自創的《百梅畫譜》，從寫生著手，展現一百種不同面向與姿態的梅花，令人嘆為觀止！

蔡漁憑著一枝畫筆走遍世界六十餘國，開過無數次畫展，入選現代名人錄。她曾經創作了一幅長達15尺的梅花巨作，並於1981年在新加坡展覽時贏得「畫梅聖手」的美譽。

蔡漁沒有留戀畫梅的盛名，她在中國文字的形、音、義中找到趣味與省思，融合了甲骨文的精髓，走出自己的路。她表示：「感謝老祖宗的智慧，它讓我找到真正東方美學，徹底覺醒自己文化的根、文化的美及來自於先民的真與善，不再盲目西化。」

蔡漁致力於文字畫創作，推廣漢字，曾任中國文字之美師資培訓班教師、在誠品書店藝術季主講「東方文字美學系列講座」、在日報主筆文字畫專欄；此外她還出版《蔡漁文字畫集》、《漢字珍寶》，同時到處演講「文字趣味與生活美學」，希望文字在生活品味中能為國人創造價值。

名作家司馬中原曾經為文強力推薦結合文字與珠寶之美的《漢字珍寶》一書，他說，從《漢字珍寶》設計中，可以窺探到蔡漁對於人格教育的用心，她的作品「品格不能歪」、「找回禮義廉恥」、「人文之美」、「大德大賢」、「正大光明」、「白手成家業」、「家和萬事興」、「善根、善念」、「禮以庇身豐美也」等等，都明顯的體現出她結合藝術與人格典範的理念。《漢字珍寶》的每件作品皆以金銀鑲嵌珠寶玉石，所費不貲，花了蔡漁20年的功夫才完成。她說：「有錢就做一件，有錢就做一件，這樣一點一滴彙集起來的。」 

除了文字畫創作，蔡漁更進一步玩起文字遊戲，她從同音字挖掘出不同的哲學思維，從日常生活故事與時事找到平衡點，完成幾本生命手札。她說，每天玩一點，當作寫日記。

蔡漁不只是多才多藝的藝術家，更是玉石、珠寶、骨董專家。為了與同好交流，1983年，她成立鳳凰文物中心，除作為她的創作工作室，也展示多年來的收藏。佔地不大的鳳凰文物中心裏，塞滿了蔡漁和夫婿康世浩多年來的珍藏和作品。包括：古董文物、古玉珠寶、佛像、木雕、文房四寶、文字畫、珠寶設計等等，琳瑯滿目，宛如一個小型的博物館。

鳳凰文物中心裏的文物作品，色彩最炫麗的莫過於她和丈夫所創作的瓷版畫了！從事藝術創作逾四十年的康世浩，近年來研發的瓷版畫放入台灣圖騰、台灣花鳥、漢字等元素，展現獨特的東方美學，曾經榮獲2003年國立台灣工藝研究所獎章、府城美術展覽會傳統工藝獎章、2005年美國頒發傑出藝術家金牌獎、2005年北京藝術博覽會銀牌獎。

蔡漁表示，瓷版畫以手工捏泥條構圖後再上釉彩、燒製而成，色彩活潑炫麗，能表現出彩畫或渲染等效果。瓷版畫耐酸鹼、易清洗，且釉裂現象會隨著歲月增長而變化，更增添欣賞及收藏價值，不但適宜餽贈親友典藏，也很適宜作為壁畫裝飾。◇

文、攝影／孫幗英