傳統箏曲：漢宮秋月

文／楊佩璇

山東箏派簡史

不少人稱山東箏為齊箏，淵源於《戰國策‧齊策》中曰：「臨淄其富而實，其民無不吹竽、鼓瑟、擊築、彈箏。」遠在戰國時期，箏就盛行於山東民間，所以山東箏亦有「齊箏」之稱，主要流傳於包括鄆城和鄄城在內的荷澤地區，再加上這個地區的民間音樂甚為流行，更譽有「箏琴之鄉」。

古箏在融匯了當地的民間說唱與戲曲，使得民間器樂的演奏人才輩出，美譽一直保留至今。漢魏時期，曹植的封地在山東、荷澤一帶，他的詩中曾有「彈箏奮逸響，新聲妙如神」的描寫；明朝羅貫中續著《水滸傳》一百二十回本中，有關忠義堂上菊花會的描述，其中寫道：「……且說，忠義堂上，遍插菊花，各依次坐，分頭把盞。……馬麟品簫、樂和唱曲、燕青彈箏，各取其樂。」燕青是梁山好漢一百零八將之一，而梁山正好在山東鄆城縣的管轄境內。

今天所保留下來的許多山東箏曲主要有傳統古曲（即山東民間所稱的「山東琴曲」）、山東琴書唱腔曲牌以及民間小調所組成。山東琴曲也就是山東箏曲中的傳統古曲這一部份，其曲式結構嚴謹，均為六十八板，民間藝人稱之為「老八板」，是中國民間各地廣為流行的一首曲牌，若干年來，由它演變派生出許多風格各異的器樂曲，如：琵琶獨奏曲《陽春白雪》、江南絲竹《中花六》以及粵曲《雨打芭蕉》等都是。

這些樂曲都是由八個樂句組成，每一句都有八板，即八個正拍，只是在第五句擴充了，加多四板，這樣，一共是六十八板，民間藝人將這些具有六十八板結構的樂曲稱之為「六八板」，不少研究中國民間音樂的人則稱之為「八板體」曲式的樂曲（註1）。

在山東荷澤地區的「八板體」，根據節拍和速度的不同，又可分為「大板第一」、「大板第二」和「大板第三」、「大板第四」，前兩者為速度比較接近的慢板，後兩者是速度相仿的快板。因此，這些傳統古曲又有「大板曲」之稱，山東民間對這些「八板體式」的「大板曲」，稱之為「山東琴曲」。《漢宮秋月》則是一首屬於「大板第一」的「山東琴曲」。

樂曲介紹

這首曲子據傳是根據中國十大美人之一，東漢時期德、智兼備的班婕妤，在漢成帝時入宮，因智慧與美豔兼具，一進宮就受到成帝的寵幸，冊封為「婕妤」（一種嬪妃的稱號），後因趙飛燕姐妹，班婕妤的地位就被取而代之。

這位才女的作品很多，多為抒發憂思，其中〈怨歌行〉一詩最能將班婕妤失寵後百般無奈的心情表露無遺，詩中班婕妤自比為秋後的扇子，再也得不到主人喜愛，「常恐秋節至，涼飆奪炎熱；棄捐篋笥中，恩情中道絕」。令人對班婕妤的處境及世態的炎涼感到不勝唏噓。

唐代詩人王昌齡更以班婕妤失寵於漢成帝的故事寫了一首〈長信怨〉：「奉帚平明金殿開，暫將團扇共徘徊，玉顏不及寒鴉色，猶帶朝陽日影來。」樂曲內容表達古代宮女寂寞、哀怨之情，運用了「揉」、「吟」、「滑」、「按」等技巧，風格純樸古雅，表達出一種無可奈何、寂寥清冷的生命意境。作為山東箏的傳統名曲，有人稱它為曲中之王。

技法說明

樂曲的開頭，以「花奏」（或稱「花指」或「拂弦」）手法和慢板奏出的旋律，描述失寵的宮廷仕女在夜深月冷之境，望月思親、對月傷感；通過左手「吟」、「揉」、「滑」、「按」等表韻技巧的運用，指滑音揉出萬般無奈與惆悵。全曲以緩慢的節奏，悲鬱哀訴的音調，表現了如泣如訴的情感，以韻帶聲，聲情並茂，是一首頗具代表性的山東箏曲。

山東箏曲其大指的主要運指方式，是以小關節作為活動部位，演奏時，大指觸弦剛健有力，使用頻繁，即使是「花奏」的演奏，也是以大指連托演奏的「下花指」為多；剛勁內在和樸實流暢的音樂氣質，一如山東人的個性耿直、樸實，在音樂上似乎也表明了這一點。

「吟、揉、按、滑」是各流派對左手按弦技法的通稱，《漢宮秋月》的演奏，在右手深沉發音的同時，亦十分注重左手「重」、「按」、「慢」、「滑」的效果，皆為表現人內心深處的悲、怨、哀、愁的心緒，使樂曲更為深沉、凝重。

山東箏的「滑奏」使用較多，其「上滑音」多於「下滑音」，在左右手相互運用奏出的「雙托」與「雙抹」亦頗具特色，它加強並突出了重音，表現出剛柔並蓄、鏗鏘與深沉的音樂風格。

（註1：項斯華、吳贛伯編著。《項斯華演奏中國箏譜‧第二集》。第二版。台北：達欣出版社。民國77年。）◇