威尼斯畫派

文／周錦佩、鄭英男 圖／大紀元資料照

威尼斯的文藝復興始於1460年貝里尼的繪畫改革，至吉奧喬尼（Giorgione）和提香（Titien）時達到頂峰；結束於1594年，威尼斯矯飾主義畫家丁托列多去世（Tintoretto）。

自十二世紀以來，威尼斯即是北意大利最大的一座商業城市。十五世紀上半葉起，威尼斯共和國，躍昇為意大利境內，世界市場的經貿基地，成為歐洲商業中心。至十六世紀，拜優越的地理位置之賜，加上威尼斯政治獨立穩定，商業繁榮，遠離法國、西班牙等外國軍隊的蹂躪；因此，當「文藝復興」運動在意大利其它地方逐漸衰弱時，威尼斯的文化藝術，卻空前的繁榮，獲得充份的發展，穩健地進入鼎盛期。

威尼斯 代表畫家

貝里尼《眾神的盛宴》（The Feast of the Gods）1514年 油彩．畫布。

「威尼斯畫派」發軔於Jacopo Bellini和Antonio Vivarini兩位畫師家族。其中以貝里尼（Giovanni Bellini）最具影響力。威尼斯畫派在吉奧喬尼、提香時達到頂峰，代表畫家有威尼斯畫派開創者貝里尼、田園風景畫先驅吉奧喬尼、「金色」提香、浮華世界歌誦者維洛尼塞。

神聖之光 繪畫元素

深受「新柏拉圖主義」的影響，威尼斯畫派特別著重光的細微變化表現。許多古老文化都將「光」等同於「神明」。陽光普照大地，驅散陰暗，帶來生機，這些形象與特質，在中世紀透過「新柏拉圖主義」，滲透到「基督教傳統」，也影響到「威尼斯畫派」對美的詮釋。他們認為「光」是整個世界秩序得以開展的動力與泉源。上帝是一種流溢全宇宙的光芒；是一種無所不在的至高能量。

在繪畫上，除了比例、色彩的運用，「光」成為一重要元素。它豐富的變化，帶來層次、深度、生命力，神聖感；畫面呈現詩意、寧靜之美，創造出氣氛莊嚴的「光感」獨特面貌。此外，因威尼斯曾屬於東方拜占庭帝國的一部份，拜占庭藝術富麗的色彩與圖案，也成為「威尼斯畫派」取材來源之一。在藝術技法上，還吸收了佛羅倫斯畫派精確的「透視法」。

顏料技法相乘 色彩豐富飽滿

「威尼斯畫派」以顏色豐富與質感細緻見長，這項特色與其顏料取得方便之外，從北歐尼德蘭（今法國北部、比利時、荷蘭）學來的油畫技術，也有助於將色彩的亮麗表現出。威尼斯特殊的地理環境，確實是影響了當地的藝術家。他們從「環礁湖」發出的光輝，觀察到造成色彩的層次變化，對色彩更加敏感。威尼斯的畫家因而學會把色彩當作塑造形體的主要手法，而非輪廓性的線描勾勒。

十六世紀初，因氣候潮濕、當時繪畫作為一種向海外輸出的商品，不易保存，威尼斯藝術家便開始用輕便的帆布取代木板作畫。1475年後，在畫布上創作油畫的風氣越來越普遍。

威尼斯畫派 開創者貝里尼

喬凡尼．貝里尼（Giovanni Bellini, Italian），1430～1516年，為威尼斯十五世紀最著名的畫家；他奠定了「威尼斯畫派」的基礎，成為文藝復興後期的中心。他創新了許多新的題材，並且在繪畫形式和配色上，賦予大眾新的感受。當「佛羅倫斯畫派」熱衷追求建築和人體，在畫面呈現出的立體感與清晰的輪廓時，貝里尼則專注於以光線、豐富的色彩層次，表現自然風景的寧靜與變化；這項特點，深深影響了他的學生「威尼斯畫派」的名家吉奧喬尼（Giorgione）和提香（Titian）。貝里尼一直活到能夠親眼目睹他所創立的畫風在藝術界佔有一席之地。德國畫家杜勒曾說：「他雖已老，但他仍是最好的畫家」。1516 年，貝里尼於威尼斯逝世。 ◇

繪畫題材豐富多樣 世俗化

財富快速且大量積累，威尼斯的貴族過著窮奢極侈的生活。這些社會經濟現象與歷史人文環境背景下，造就出「威尼斯畫派」的風格。

受到當時盛行的人文主義注重現世生活的影響，加上繪畫的贊助者或訂製者皆是王公貴族，使得威尼斯的畫家即使繪製宗教題材的畫作，也帶著濃郁的世俗化色彩，並喜歡藉助神話故事來詮釋與描繪統治階級，追求歡樂的豪華生活與宴會場景，促成歷史畫及裸體畫的興起。此外，由於他們對大自然充滿興趣，所以在其畫作中增添更多的風景描繪。「威尼斯畫派」繪畫題材豐富多樣，也為後代的畫家提供繪畫主題的多重選擇。◇

維洛尼塞《利未家的盛宴》（Feast in the House of Levi）1573年油彩‧畫布。