明代藝術史 繪畫方面成就(四)

徐渭及寫意花鳥畫
徐渭(1521～1593)是從根本上完成中國傳統水墨寫意花鳥畫創作的一代大家，其畫風有力的推進了後世寫意花鳥畫的發展，稱為青籐畫派。他的花鳥畫，吸取了宋、元及沈周、林良、陳淳等水墨花鳥的長處，並突破了物像的形質，賦予其內涵與精神。

他的作品或緣物抒情，或借題發揮，不同吳門派文人畫恬適閑雅的意趣，而直抒心境，產生撼人心弦的藝術感染力。在藝術形式上，不拘形似，僅略得其意，重在寄興遣懷、追求氣韻，墨色滋潤淋漓、奔放流動，充分發揮了生宣紙的暈滲效果。

正如他自己所說：「信手拈來自有神」、「不求形似求生韻」。徐渭的畫風，對清代的朱耷、石濤、揚州八怪、海派乃至近代的齊白石等都產生了深遠影響。丁雲鵬之佛像畫丁雲鵬(1547～1628年)，供奉內廷十餘年，工畫人物、尤精佛像，得吳道子法，白描學李公麟，設色學錢選，以精工見長，古人稱其「非筆端有神通者不能也」。

丁雲鵬之佛像畫，多追摹李公麟筆意，以勁挺清麗勝，精細入微，鬚髮之間，眉睫意態畢具，筆法如行雲流水，衣紋線條轉折輕柔飄動，身姿神態，足具飄逸自若的韻味。賦彩濃麗清簡、色墨渾然一體，更呈融和清潤之氣。他每筆皆以中鋒出之，手應於心，絲絲入扣，無一懈筆，非功力過人，息心靜氣則不辦。

明代的繪畫評論家姜紹書在《無聲詩史》中曾經對丁雲鵬有過這樣的評價：「功力靚深，神采煥發，展對間覺身入維摩室中，與諸佛菩薩對語，眉睫鼻孔皆動。」作為佛弟子的丁雲鵬以畫筆吐抒了他一心的虔誠，方得大千氣象，觀者望之肅然起敬，無不深感佛之宏大慈悲。◇文／戴東尼(古玩書畫鑑定收藏家、藝術投資顧問)