【上下五千年】華夏歷史真貌：三大盛世天朝之一唐朝（十二）

作者 心緣

吳道子是大唐宗教畫的傑出代表。他在長安、洛陽兩地繪製了大量的宗教壁畫。所畫之天女「竊眸欲語」，菩薩「轉目視人」，力士「虯鬚雲鬢，數尺飛動，毛根出肉，力健有餘」。他還一變東晉顧愷之以來那種粗細一律的「鐵線描」，善於輕重頓拙似有節奏的「蘭葉描」；所畫衣褶有飄舉之勢，成「筆不周而意周」之妙。其下筆時颯然風起，天衣飛揚，故有「吳帶當風」之稱；其傅彩時略施微染，超出縑素，世謂之「吳裝」。

史書記載許多屠夫看了他的地獄經變畫後心生恐懼，紛紛棄業改行，市井一度出現缺魚少肉的奇觀。所以吳道子畫名更盛，登門求畫的人越來越多，唐玄宗不得不「封禁」其手，非有詔不得畫也。我們可以從《菩薩圖》、《八十七神仙圖卷》和《實積賓伺羅像軸》等畫中領略其「神來之筆」的風采。

他的畫與張旭的草書、斐的劍術，被譽為當時的「三絕」，並且影響遠及日本、韓國等地。至今在日本還保存著傳為他作的《送子天王圖》。

《太平廣記》上還有一個關於吳道子的有趣傳說：有一次吳道子去拜訪一位僧人，請求喝杯茶，僧人對他不太尊敬，他就要來筆墨在杯上畫了一頭毛驢，然後走了。到夜裏毛驢下來把僧人的傢具都踩壞了，屋內一片亂七八糟。僧人知道是吳道子在捉弄他，只好認錯並請他來幫忙，吳道子就把毛驢塗掉了。

異彩紛呈的山水花鳥畫

唐代的山水畫繼隋代之後，更為蓬勃發展，形成風格不同的兩大主要流派。一是以武臣李思訓、李昭道父子（俗稱大小李將軍）為代表的青綠山水；一是以文臣王維（俗稱王右丞）為代表的水墨山水。

初唐李思訓享有「國朝山水第一」的美譽。他確立了中國山水畫史上「青綠為質、金碧為紋」一派，構圖細密精緻，傅色濃烈沈穩，筆調華麗堂皇，亦稱「北宗」。青綠山水以勾勒為法，用筆細密煩瑣，顏色以石青、石綠為主；有時為了突出重點，勾以金粉，使畫面產生金碧輝煌的裝飾效果，亮麗壯觀，工致動人。如傳為李思訓的《江帆樓閣圖》、李昭道《明皇幸蜀圖》等，色彩富麗，情感外露，十分耐看。

盛唐大詩人王維發明了「破墨禪境」山水畫法，所畫山河、江雪往往具有一種蕭疏淡遠的情趣，真正地達到了詩中有畫、畫中有詩的意境，被譽為「南宗」。

水墨山水以渲染為法，用筆簡練奔放，強調水墨效能的發揮，以之來表現景物的體和面。即便設色，也講究自然清淡，追求含蓄、悠遠、純淨的境界，以「畫中有詩，詩中有畫」為高。如傳王維作的《雪溪圖》平淡天真，感情委婉，耐人尋味。

與人物、山水畫一樣，唐代的花鳥走獸畫也進入了獨立發展的階段，受到宮廷與民間的廣泛歡迎，並湧現出一批專畫花鳥，或專畫牛、馬的傑出畫家。

如薛稷擅長畫仙鶴，杜甫有詩稱其畫鶴「低昂各有意，磊落如長人」。羌皎擅長畫鷹，畫面突兀逼人，充滿肅殺之氣。

再如曹霸，精於畫馬，生機勃勃，超凡脫俗。其弟子韓幹，有出藍之勝，所繪《照夜白圖》，用洗練而富有彈性的鐵線勾勒後稍加渲染，將一匹烈馬狂暴不羈的神情刻劃得栩栩如生，四蹄騰越，昂首嘶鳴，有脫繮而去的勢態，不愧為大手筆之作。他向唐玄宗說，皇宮禁苑內的良馬皆是他繪畫寫生的範本。韓幹畫的馬腳短而身肥，強悍威猛，具千里之相，有「唐馬」之譽，對後世影響較深。◇