路易十四至路易十六法國的裝飾藝術(1)

羅浮宮博物館（圖/Fotolia）

文 │李琳

從太陽王路易十四至高無上的濃墨重彩，到「受愛戴者」路易十五的鮮豔與豐富，最後還有其繼任者路易十六年間的和風暖色……經耗資2,600萬歐元、歷時9年有餘的封閉籌建，羅浮宮博物館為這三代法王時期的藝術品新開闢的裝飾藝術展廳，以不失嚴謹的法式館藏手法，呈現出一個異彩紛呈的天地，讓觀者重回法蘭西稱雄歐洲、法式藝術令世界神往的輝煌年代。

新展廳位於博物館方形廣場（la cour Carree）的北翼、敘利館（Sully）的兩層，2,183平方米的33間展廳內有兩千餘件藏品——從細木與彩繪的牆飾、包覆大理石或漆面的櫥櫃家具、精緻的掛毯和地毯、到金銀器皿與珠寶、科學儀器、陶器和瓷器等，呈現出從路易十四直至舊制度末期的瑪麗‧安東妮（Marie Antoinette）時代的豐富多樣的風格，不僅保留著各時期的革新性與真實美感，並且體現出了法國18世紀裝飾藝術鼎盛時期的特徵。

博物館力圖構建一條近乎可憑直覺感受風格演變的參觀路線，按時間順序分別呈現出3個不同的歷史時期：1660～1725年的路易十四統治時期和攝政時期（註：攝政時期指 1715年後路易十六繼位初期由奧爾良公爵攝政的時期）、1725～1755年的洛可可式風格極盛時期、1755～1790年的新古典主義和路易十六統治時期。帶人進入一段「穿越時間的情感之旅」，讓觀者可以追蹤與品味各種風格和技巧的持續演進。

斷代展室和櫥窗展廳

早在十八世紀，凡爾賽宮始終是歐洲文化生活的焦點。因法蘭西宮廷的輝煌，保證了巴黎的繁榮，首都的經濟得以發展並且無可爭議地成為歐洲藝術創作的中心。之後隨著城市的擴張、一個受過教育的資產階級的崛起以及文化精英的豐富，更促進了藝術創作和傳播。

在十八世紀，知識精英經常去參加名流社交的聚會，亦即是那些誕生啟蒙思想的沙龍。這些約會的場所和豪華宅地都在增加，不可分離地隨之而來的是，批判性的思維和對奢侈生活的藝術品味。各種沙龍無疑是展示曼妙生活藝術最初形成時代種種細膩的最佳途徑，斷代展廳和櫥窗展廳（Period rooms et salles de vitrines）重現了那一間間飾有帷幔、家具和小巧擺件的各種風格結構的客廳。

艾薩克‧德‧卡蒙多廳（Salle Isaac de Camondo，註：Isaac de Camondo，1851～1911，法國銀行家和收藏家）的牆上，懸掛著來自勒佩甚（Le Perche）的沃雷城堡（Chateau de Vore）內大客廳裏的讓－巴蒂斯特．烏德里（Jean-Baptiste Oudry，1686～1755，法國畫家和版畫雕刻師）的田園畫作：充滿春日氣息的風景中點綴著鳥語花香與甜美人物，與出自尼古拉．赫爾托（Nicolas Heurtaut，1720～1771）之手的王后椅相映成趣。◇