巴洛克歌劇大師 作曲家亨德爾

亨德爾與著名音樂大師巴赫 （Johann Sebastian Bach)齊名，他們同年出生於德國，兩人都被稱為巴洛克音樂時代的巨人、世界級音樂大師。德國音樂在音樂史上的地位，正因為有了巴赫、亨德爾，才可以和意大利、法國並駕齊驅。

亨德爾被譽為巴洛克時期最偉大的作曲家之一。他出生於德國，後定居並入籍英國，名字亦改為英語化的喬治‧弗里德里克‧韓德爾（George Frideric Handel）。創作作品類型有歌劇、神劇、頌歌及管風琴協奏曲，其作品《水上音樂》、《皇家煙火》和《彌賽亞》至今仍廣為傳頌。

格奧爾格‧弗里德里希‧亨德爾ib

Georg Friedrich Händel

1685年2月23日～1759年4月14日

編譯／紀安娜


1685年2月23日，格奧爾格‧弗里德里希‧亨德爾誕生於德國哈勒 (Halle)，在家中排行第八。亨德爾的父親是位外科醫生兼理髮師（只為貴族理髮），希望亨德爾日後能成為一名律師，因此反對亨德爾學習樂器。

亨德爾幼年就顯示出優異的音樂才能，他7歲時和父親去薩克森公爵的宮廷。宮廷裏的阿朵夫公爵被亨德爾彈奏的琴聲深深打動，便要求亨德爾的父親讓他接受正統的音樂教育。

1694年亨德爾向聖母教堂的管風琴師學習主要樂器的演奏法和作曲，10歲即寫了一首三重奏鳴曲，後在教堂內任管風琴師及藝術指導。

1702年，亨德爾遵從父親的遺志，進入哈勒大學修習法律課程，並兼任當地教會的風琴師。

1703年，亨德爾正式揮別哈勒大學的法律課程，前往當時德國境內唯一擁有不受宮廷控制的歌劇院城市漢堡。在漢堡，他結識了約翰•馬提頌 (Johann Mattheson)，經其引薦擔任歌劇院交響樂隊的第二小提琴手。

1705年，亨德爾創作的歌劇《阿爾米拉》上演並獲得成功。這讓21歲的亨德爾有資金在那不勒斯、羅馬、佛羅侖薩和威尼斯等地學習了三年。當時意大利是全歐洲歌劇藝術的聖地，亨德爾學到了意大利歌劇藝術的精髓，同時，他同斯卡拉蒂和科雷利等大師都有交往。

1710年，25歲的亨德爾就任漢諾威選帝侯的宮廷樂長。

1711年，亨德爾首次訪英，在倫敦上演了他用2周寫成的第一部歌劇《里那爾多》並大獲成功。

1713年，亨德爾以一首《女王生日頌歌》博得了安妮女王的賞識，並留在了英國。

1714年，安妮女王駕崩，漢諾威選帝侯喬治繼承英國王位。亨德爾以一部精心創作的《水上音樂》歡迎新國王喬治。這一名曲成了今天世界各地咖啡廳首選的古典音樂背景曲子。

此後的10餘年間，亨德爾創作了大量的聲樂和器樂作品，特別是歌劇，這為他在全歐洲贏得了巨大的聲譽；他也是舉世公認的管風琴大師，當時只有巴赫可與他匹敵。但從18世紀20年代後期開始，盛行的意大利語歌劇在英國開始衰落，亨德爾進入事業低谷。

1742年，亨德爾僅用24天完成了清唱劇《彌賽亞》的創作。同年這部作品在愛爾蘭首府都柏林低調上演並一炮打響。亨德爾又重新回到英國人的音樂生活中。

1759年春，74歲的亨德爾照例指揮了演出，在暴風雨般的掌聲中，老人倒下了。幾天以後這位巨星隕落。亨德爾享受了國葬的待遇，長眠在歷代國王聖賢下葬的西敏斯特教堂墓地，在那裏有一座亨德爾紀念像，聳立至今。

他的歌劇汲取意大利風格的抒情調，旋律優美流暢；神劇則以《彌賽亞》最為聞名，是音樂史上的登峰造極之作；管弦樂作品中最膾炙人口的是《水上音樂》組曲和《皇家煙火》，此外還有協奏曲、奏鳴曲和大提琴組曲等。他創作了4首加冕頌歌，其中《牧師扎多克》（1727年）是為喬治二世的登基所作，後來在每次英皇加冕時演奏。

亨德爾的作曲風格明顯受到意大利巴洛克風格，以及德國中部傳統複音音樂的影響。音樂家溫頓‧迪恩認為：「從亨德爾的歌劇作品可以看出他不只是位偉大的作曲家，也是一流的劇作家。」歌劇《亞力山大的盛宴》（1736）受到好評之後，他將合唱部份翻譯為英文。《彌賽亞》（1742）成功之後，亨德爾再沒有寫過意大利文的歌劇。

亨德爾是當代除巴赫以外最有聲譽的作曲家，他創作了大量膾炙人口的歌劇作品，以及許多壯麗的管弦樂組曲，是巴洛克時期的「組曲之王」。亨德爾也譜寫了為數甚豐的協奏曲和奏鳴曲，主要是為劇場和公開場合演奏而寫，這一點與巴赫的作品呈鮮明對比，巴赫的作品主要是作為教會演奏之用。亨德爾是歌劇、古鍵琴奏鳴曲、管風琴賦格、協奏曲、管弦樂曲和神劇等多方面的能手。尤其它的清唱劇創作達到了很高的水平，成為音樂史上的一個里程碑。

在18世紀的歐洲樂壇，亨德爾與巴赫為巴洛克音樂築起兩座巨峰。兩人都出生於1685年的德國，時間僅相差4周，地點僅相距100公里，遺憾的是，二人始終無緣一見。他們二人的經歷不同，成長所處的社會環境也相異，二位音樂大師的命運迥然相異。儘管創作的環境及背景差別如此巨大，這兩位大師仍以曠世的樂筆，為18世紀的歐洲音樂史譜出光輝的篇章。

清唱劇《彌賽亞》

亨德爾在1741年8至9月的24天裏完成創作。歌詞取自《聖經》，但並無連貫故事情節的《彌賽亞》，表現了上帝派耶穌降生人世以至受難、復活、昇天的過程。

《彌賽亞》的歌詞通常分為三部份：「耶穌誕生」、「耶穌受難」和「救贖」。第一部份在有伴奏的宣敘調中，由男高音歌手唱出聖經的預言，宣言彌賽亞的到來。第二部份談的是人們並不接受上帝為人安排的方法——藉彌賽亞的流血受死和那全能上帝的大能使人得以自由，不再受罪的壓制。第三部談到罪人的救贖和關於永恆拯救的諾言，最後的歌詞堅定陳述極其動人，伴隨著絕妙的對位表現，所有的聲部以無與倫比的流暢性和靈活性互相映襯。

亨德爾在為《彌賽亞》譜曲的時候，曾感動得熱淚盈眶，似乎經歷了常人無法想像的體驗。他的僕人看到亨德爾熱淚盈眶，並激動地大聲呼喊：「我看到了整個天國，還有偉大的上帝。」

1743年3月，《彌賽亞》在倫敦首次演出時，聽眾深深地被音樂所打動。當《哈利路亞》（希伯來語讚美上帝的意思）開始時，聽眾們感動得一齊肅然起立。

這部作品開啟了兩個慣例：一是據說當時英國國王喬治二世在座，他聆聽到第二部份的大合唱《哈利路亞》時，非常感動，為表示敬意站了起來，一直站著聽完了這首大合唱。從此以後形成習慣，每當演出《彌賽亞》，唱到大合唱《哈利路亞》時，聽眾都會不由自主地一齊起立恭聽。其二是，每年在西敏斯特大教堂都要演奏《彌塞亞》。

《彌塞亞》這部作品使亨德爾蜚聲世界。它優美抒情，情感真摯而深邃，這種感動人心的威力使它不僅成為宗教藝術的典範，也成為清唱劇的巔峰之作。◇

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