文 — 周錦佩、鄭英男

提香早期作品受拉斐爾‧聖齊奧和米開朗基羅影響很深;

以後,比起文藝復興鼎盛時期畫家的作品,提香更重視色彩的運用,對之後的畫家如魯本斯和普桑都有很大的影響。
他的作品構思大膽,氣勢雄偉,構圖嚴謹,色彩豐富、鮮豔。

提香是意大利「威尼斯畫派」中最具影響力的畫家、權貴的代言人。

 提香(提齊安諾‧維伽略) Titian (Tiziano Vecellio)  (1490年~1576年)

提香生於意大利北部的皮耶韋•迪卡多雷(Pieve di Cadore)。9歲赴威尼斯學藝,曾是喬凡尼•貝里尼(Giovanni Bellini)的學生,他和師兄吉奧喬尼(Giorgione of Castelfranco,1477-1510)合作密切,並深受其影響。1510年,提香在吉奧喬尼逝世後開始獨立工作。1513年,他接替喬凡尼•貝里尼,擔任了威尼斯政府的官方畫家,從此成為「威尼斯畫派」的領袖。

提香深受上流社會的恩寵,權貴們競相與其交往,不是與其通信,就是求畫。所有到威尼斯的親王貴族們、學者與名流,都一定會去拜訪他。提香應教宗保羅三世的邀請到羅馬畫了許多肖像畫,1533年他接受西班牙兼神聖羅馬帝國皇帝查理五世(1516~1556年)的接見,被封為「皇帝的畫像師」,並被授與伯爵頭銜,之後提香一直為哈布斯堡王朝作畫。

提香一生主要生活在威尼斯,他唯一的一次羅馬之行是在1545~1546年,居住在梵蒂岡的貝維德雷宮(Belvedere Palace)。這是提香第一次親眼目睹古代羅馬的考古遺蹟,並得以欣賞文藝復興時期米開朗基羅、拉斐爾、塞巴斯蒂亞諾(Sebastiano del Piombo)等人創作的傑作。

1548年和1551年提香兩次赴德國的奧格斯堡,完成最著名的騎馬像《查理五世皇帝在米爾貝格》(Emperor Charles V at Muhlberg)與《菲力二世》(King Philip II)。1551年,提香回到威尼斯,之後就在那里度過餘生。在最後的25年中,他在繪製畫作和研究新技法方面仍是不遺餘力。

1576年當威尼斯正處於瘟疫肆虐之時,提香因照顧得病的兒子感染了黑死病,於8月27日去世,享年94歲。他一生經歷了3個國王、14個主教與14個市長的統治時期。由於提香向來與這些顯要互動良好,加上藝術上的成就非凡,威尼斯政府竟然破例:並未將死於傳染病的提香葬於公墓,而是遵從他的遺願,安葬在聖瑪利亞•得•弗拉雷教堂。

提香繪畫創作的特點

提香在文藝復興畫壇活躍60餘年,作品遍及西歐各國,他的作品之豐富,在文藝復興美術家中堪稱獨步。一般都認為提香個人風格形成以後,終生變化不大,這可能與他的生活優渥以及威尼斯的政治局勢比較穩定有關。事實上,他各期創作仍有其差異,尤以晚期突破甚大。

早期創作階段(15l0~1520年)


《人的三個生命階段》(The Three Ages of Man)1511~1512年 油彩

畫面上主角是一男子。嬰兒時期無憂無慮、憨態可掬;青年時期處於戀愛中,卻憂慮忡忡;即將辭世的老者被安置在了遠景處,似乎看淡了一切,一派釋然狀。

這階段提香的主要作品《人的三個年齡》、《神聖與世俗之愛》雖然是吉奧喬尼式的田園寓意畫,但是其中展現的寫實功力與色彩的表現力,與之後的《花神》一樣廣受好評。其創作《聖母昇天》以特殊構圖展現人物的動感,被視為是提香繪畫風格的一個重要里程碑。

中期創作階段(1520~1540年)


提香的Philipp II, as Prince (Art Renewal Center Museum)1550~1551年 油彩

提香自1513年接替喬凡尼•貝里尼,擔任威尼斯政府的官方畫家後,一路畫途順遂。他的畫作委託人主要是威尼斯的顯要與西歐各國的王公貴族。提香分別在費拉拉(Ferrara)、曼圖瓦(Mantua)和烏爾比諾(Urbino)擔任宮廷畫家,繪製了幾幅以神話為主題的傑作;1530年,查理五世加冕為神聖羅馬皇帝時,提香也被應召前往波隆那(Bologna)為查理五世畫像。

整體而言,提香的畫作在中期創作階段展現的特色是華麗明亮,充滿活力,世俗的氣氛濃厚。這時期的代表作有:

《佩薩羅聖母》(1519~1526)

《聖母子與聖凱瑟琳和野兔》(1530)

《聖母參拜神廟》(1534~1538)

《烏爾比諾的維納斯》(1538)

《牽獵犬的查理五世》(1532~1533)等。

晚期創作階段(1540~1576年)

在這個階段,提香對於繪畫的構圖方式、主題的選擇、色調的呈現與筆觸的表達都有了更深層的思索與反省,畫風與之前的細膩華美迥然不同,差異性之大讓評論家都不敢相信其畫作是出自於同一人之手。

大約1540年時,有兩位頗具影響力的藝評家法蘭契斯科•薩爾維亞提(Francesco Salviati)與喬治•瓦薩利將佛羅倫斯與羅馬從1520年開始發展的一種稱為「矯飾主義」的新畫風介紹到威尼斯,引起了提香的注意。提香之後創作的祭壇畫《戴荊冠的基督》(1542~1544年)中,騷動不安的構圖與扭曲誇張的人物姿勢,就是加入「矯飾主義」的元素。

為了遏止新教的壯大與改革天主教,教宗保羅三世(Pope Paul III)在1545年開始了「特倫托會議」(The Council of Trent)的召開,會後決議此後教會法庭將對宗教圖像的內容進行嚴密的控管,畫家描繪宗教故事時應呈現莊嚴神聖的場景,並為各種美德作圖解。1550年代末期,提香經歷作家好友亞雷提諾•皮特羅(Aretino Pietro)與兒子歐拉契歐(Orazio)和查理五世(Carlo V)相繼去世的創痛;1570年,威尼斯的經濟因為新航路的開闢而面臨危機,鄂圖曼土耳其人進攻的威脅也越來越嚴重。這些事件都深刻地影響了提香晚期作品的走向。

提香開始選擇能夠表達人生宿命、苦痛的神話題材,如為菲力二世所作的一系列「詩畫」。至於宗教畫則偏好以暗沉而層次豐富的色調呈現神聖的氛圍,如《聖勞倫斯的殉道》(The martyrdom of St. Laurence,1559)、《聖傑洛姆》(St Jerome,1560)。

提香在晚期也開創了新的繪畫技法,他用調顏料的刀或手指為畫筆,在畫布上留下粗放的筆觸來表達情緒的張力。如《天使報喜》(Annunciation,1559-62)、《戴荊冠的基督》(the Crown of thorns,1570)、《聖殤像》(Piet,1576)等。◇

 

整版圖片來源  —  fotolia、維基百科
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