溫婉柔美膠彩畫

文／嫣華、翠燕、欣琪

工筆重彩在中國式微之際，在日本發揚成為富有日本氣息的東洋畫。日據時代，留學日本的台灣畫家習得特殊技法後，重新詮釋藝術創作，轉了一圈，變回富有中國風味的膠彩畫。

在中國古代，人們知道把石灰、赤鐵礦等礦石磨成細粉，加入動物膠混合成顏料，可在石壁上作畫。這種用膠作畫的方法在唐代十分盛行，稱為工筆重彩，敦煌壁畫即是用膠彩工筆重彩所繪製。

不過膠彩畫的繪製過程繁複，費時耗工，所以受重視的程度越來越弱，後來幾乎消失不見。那麼，什麼是膠彩畫，這種古老的繪畫媒材是如何重新回到中國人的世界？

膠彩畫回復中國氣息

工筆重彩在中國式微之際，已流傳到了日本，並發揚光大，廣為畫家所喜愛，發展到後來成為富有日本氣息的東洋畫。

日據時代，台灣幾位畫家留學日本，包括2006年分別在台北舉行百歲紀念展的陳進和林玉山，以及2007年在台中國立美術館舉行個展的林之助，三個人都是同時期的知名畫家，也是奠定台灣美術教育基石的前輩畫家。前身為唐代工筆重彩的東洋畫，經由三位前輩畫家的藝術創作重新詮釋之後，轉了一圈，變回富有中國風味的膠彩畫。

膠彩畫最特殊的地方，是用動物膠去調和每一種顏料，因為礦物質顏料本身沒有附著的作用，所以要用天然的膠作為黏著的媒介。例如：魚膠的製作，是用魚骨和魚皮去熬煮，熬成膠狀以後，利用膠質的附著力，使礦物的顏色得以展現。