回歸古典的畫家──普桑

文／見晴
普桑（Nicolas Poussin）於1594年6月15日出生於法國諾曼，是17世紀法國巴洛克時期重要畫家。

青年時的普桑曾向兩位畫家學習，分別是康坦‧瓦蘭（Quentin Varin）與儒佛內（Jouvenet）。由於對繪畫的熱愛，以及為了拓展藝術視野，他來到巴黎，在這期間他受拉斐爾的古典畫風影響很深。

當時普桑感覺到法國藝術正處於世代交替、青黃不接的時期：傳統的師徒制已漸漸式微，但學院體系卻尚未成熟。

真正吸引普桑的是古典、穩重、寓意深遠的文藝復興藝術。這一特點在他年輕的時候便有跡可循，普桑看到一位數學家朋友的收藏，那是文藝復興時期大師米開朗基羅（Michelangelo）的作品。他努力模仿這些意大利前輩的雕刻作品，這些作品激起了普桑前往意大利學習的強烈意願。

一直到三十歲（1624年），多年的夢想終於在意大利詩人馬利諾（Marino）的協助下有了實現的機會。

普桑剛到意大利時受巴洛克風格影響較大，後來逐漸走向秩序、穩定、理性的古典風格。他的轉變是為了讓繪畫傳達出人類的永恆課題，他認為繪畫必須有道德的意涵，並且從結構上表現道德的知性內涵。這個理念使得繪畫免於淪為浮誇的裝飾，而有了精神層面的價值。他的代表作《阿爾卡迪的牧人》就是此時畫出來的。

普桑的作品尤其受到法王路易十四的喜愛，路易十四在普桑死後二十年大量收藏他的畫作，是以雖然普桑前往意大利後只有短時間回法國替路易十三工作，但羅浮宮卻收藏著許多普桑的作品。

1648年，法國的皇家繪畫暨雕刻學院成立了，這也是法國藝術邁向學院體系的濫觴。在主政者路易十四的推動下，古典、理性的繪畫風格使法國走出一條有別於歐洲其它地區繪畫的路來。一直到18世紀，從法國新古典主義畫家大衛（Jacques-Louis David, 1748～1825）的作品中，我們仍可以看到普桑深遠的影響。◇