紐約 國際時裝設計之舞台

紐約不僅是金融，藝術，文化，新聞等的世界之都，在當今時裝業，紐約和法國巴黎，意大利米蘭，英國倫敦，日本東京也相提並論。坐落在紐約五大道的各個名牌時裝店，每天吸引著世界各地來紐約旅遊的遊客。

文﹕路南/圖片﹕Getty Images

紐約時裝展──世界之最

紐約42街布耐恩特公園的時裝展是世界上時裝業最大的展覽之一，今年9月10日至12日，由奔馳汽車公司贊助的2008年紐約時裝展，展出了當今世界各地60幾名最負盛名時裝設計師的作品，包括尼可-米勒，王蔚蔚，麥克斯-亞茲利亞，麥克爾-考斯等，吸引了幾千名同行業設計者，時尚編輯和行銷商到場助興。

時裝設計之歷史

談到時裝設計的歷史，紐約時裝工藝學院的教授薩斯-布朗表示，西方概念中的時裝設計和服裝設計還不同，時裝設計是有季節性的，大概起源於19世紀，查爾斯‧佛萊德利科是第一個縫合他們自己設計的服裝，並把標籤打到服裝上的人。

時裝設計師設計衣服和輔助配件。一些高級時尚設計師常常是自己經營和設計產品。有些高級時尚設計師則可能是與一個團隊的設計師工作在一起，共同參與一個品牌的開發，也有的設計師則為名牌商店或高級時尚百貨商店設計產品。

那麼，紐約時裝設計和其它歐洲國家的時裝設計有甚麼區別或不同呢﹖

法國時裝

傳統上認為，法國時尚設計比較俏麗尤其是女裝，優雅和時髦，且式樣複雜，剪裁講究，注重服裝的配件。代表系列有香奈兒（Chanel），克裡斯汀‧迪奧（Christina Dior）。

英國時裝

英國時裝設計起步時非常傳統，典雅，剪裁保守，多採用不太侈奢的材料但看起來有高尚感，甚至有一些「皇家」的高雅。比較著名的設計師有，如19世紀的查理斯-沃斯，儘管沃斯是在法國出的名，但他本人卻是英國人。近代則有英國頂級服裝設計師諾曼‧哈特奈爾，諾曼以為皇室製造繁複而富裝飾性的禮服，尤以為女王的母親伊麗莎白王后設計「白色系列服飾（White Wardrobe）」而出名。

到了近代，倫敦時裝更具有時尚先鋒和實驗的意味，成為許多年輕設計師和另類設計師們展現自己才識的地方。值得一提的是，在英國「新生代」於連‧麥克唐納（Julien Macdonald）是現在時尚圈內最受歡迎的設計師之一，其設計以獨有的方式與略帶復古的氣質感融合在一起，奢華艷麗，令作品過目不忘。

　

意大利時裝

意大利時尚設計以隨意裝兼高雅並和豪華布料結合為特色。其代表性的設計師喬治‧阿瑪尼的產品現在已在美國成為銷量最大的歐洲設計師品牌，阿瑪尼以使用新型面料及優良製作而聞名。就設計風格而言，它們既不潮流亦非傳統，而是二者之間很好的結合，其服裝稱不上時髦，卻受到各個階層消費者的歡迎。

喬治的主打品牌喬治‧阿瑪尼（Giorgio Armani）針對富有階層，曼尼（Mani）、愛姆普裡奧亞曼尼（Emporio Armani）、阿瑪尼牛仔（Armani Jeans）則是針對普通消費者。

另一個意大利名牌設計就是古琦（Gucci）系列，古琦品牌時裝一向以高檔、豪華、性感而聞名於世，其外觀不僅時髦但不失高雅，不少富有的上流人士，以穿戴古琦時裝作為「身份與財富」的品牌象徵。古琦現在是意大利最大的時裝集團。

美國時裝

美國的時裝設計中心是在紐約，美國時裝設計以簡潔性感為特色，反映出美國民間熱愛運動，處世隨意，講究健康生活方式的特點。代表性人物有服裝設計師拉爾夫‧勞倫（Ralph Lauren）。其品牌致力於設計和生產高檔的休閒或半正式的男、女士服飾而聞名於世。polo這個詞的英文原意是馬球，而Polo Ralph Lauren品牌也以它經典的馬球衫聞名於世。

布朗教授表示，紐約時裝展上，很多人注意力被吸引到紐約時尚設計新秀廬卡-奧蘭地（Luca Orlandi）的作品。出生在意大利，而在紐約哥倫比亞大學畢業的廬卡，其作品以顏色鮮艷和獨特，整體設計性感和典雅著稱，其系列品牌跨度大，老少皆宜。

在2008春夏女裝展中，美國設計師達娜-卡姌（Donna Karan）所呈現的作品，也引起很多人注目，達娜的設計特點是﹕線條流暢，剪裁輪廓簡潔，顏色搭配與點綴新穎，從而有令人耳目一新之功效。

日本時裝

日本時裝設計的特點是其寬鬆性而無特定結構，其剪裁也常常很複雜，其用料講究但顏色趨向於嚴肅和微妙不顯眼。這些特點可以從ISSEY MIYAKE 作品中窺見一斑。◇