《木偶奇遇記》影評:大幅度改編 讓經典作品展現新意

《木偶奇遇記》是十分出色的西方文學作品，多年前迪士尼改編的動畫電影更讓該作品家喻戶曉，如今迪士尼終於推出了同名真人版電影《木偶奇遇記》（Pinocchio），本片的故事相較於過往的動畫版，做了大幅度改編，足以達成舊瓶裝新酒的良好效果。

電影簡介

故事背景為，一位孤家寡人的老工匠蓋比特製作了一個栩栩如生的木偶皮諾丘，作為膝下無子的情感寄託。某天夜晚，仙女回應了他求子心切的願望，賦予皮諾丘生命，儘管其仍為木偶身軀，但言行能力已與人類男孩無異。然而，皮諾丘也如同許多孩子般不懂事、容易闖禍，逃學加入馬戲團、前往不懷好意的樂園等行為，便成為他心態能否成長的一大考驗。

戲說新語

首幕戲讓兩位配角展現特色

電影首幕戲便能讓故事中的配角展現特色，老工匠蓋比特對於製作時鐘的出色本領，便得到有力體現，眾多時鐘的外型與報時機關各具特色，且包含具有故事性的角色與小舞台，讓眾多迪士尼作品的要角適時成為亮點，展現故事設定上的創意。

除了皮諾丘的養父外，動物角色蟋蟀也是重要元素。蟋蟀一角是一個高度擬人化的動物角色，許多言行舉止均能展現高度智商，讓動物的看點升級。此外，該角色還能帶來敘事手法上的亮點，能透過「打破第四道牆」的方式，讓蟋蟀有時直接與觀眾做對話，有助於渲染觀影氣氛。

男主角皮諾丘被仙女賦予生命力，是《木偶奇遇記》的重要轉折。電影對該過程的詮釋亦能體現一定的娛樂性，能讓皮諾丘一度宛如剛推出的工業產品般，許多面向需要仙女再度調整、校正。就仙女與皮諾丘的對手戲而言，則能埋下男主角仍有待成長、證明自我的伏筆，讓角色成長曲線成為看點。蟋蟀一角的作用，亦在此時賦予新定義，能讓小配角的價值得到有效昇華。

皮諾丘出門上學後面臨的誘惑與挑戰，是本片重頭戲。狐狸與貓兩位反派引誘男主角放棄上學、前往馬戲團追逐名利，便是冒險開端。就該面向的塑造而言，電影能有效展現角色特色，將狐狸一角口才極佳、能發揚三寸不爛之舌迷惑他人的本領，詮釋得相當有說服力；並藉著不安好心的心態，有效深化反派與丑角的定位。

皮諾丘逃學戲碼得到成功改編

皮諾丘決定放棄上學，固然是角色尚未成長下的必然走向，但本片對此給予適度改編。就過程塑造而言，能讓蟋蟀一角發揚自身定位，為該過程創造波折，學校元素也得到發揮機會，使其成為影響皮諾丘決定的要素之一。相關面向的刻劃，使角色的被騙、誤入歧途較令人同情，能稍微淡化皮諾丘不懂事的色彩，讓男主角的角色形象比以往更討喜一些。

往後皮諾丘加入馬戲團，自然也讓馬戲團元素成為新看點。《木偶奇遇記》的塑造亦能展現良好特色，馬戲團表演用的音樂設備，便在片中輔以「蒸氣龐克」風格，在科技產品層面營造融合古典與科幻風格的特殊趣味。一位少女工作人員，則能在表演才華上展現特色，並讓男主角在馬戲團不至於孤立無援。木偶表演戲碼，則使電影藝術價值升級，能將木偶的表演潛力發揚光大，對於較少涉略該元素的觀眾而言，足以帶來視覺上的良好體驗。

馬戲團老闆是不安好心的反派，也讓皮諾丘處於被囚禁的困境，如何脫困則成為劇情懸念。此類戲碼，還結合了「說謊會讓鼻子變長」的原作經典橋段，使鼻子不斷變長，成為視覺上的趣味元素。電影對於該面向的運用，則給予成功改編，一來給予此戲碼全新價值，與皮諾丘的脫困充份結合；二來則讓心態層面有不同變化，讓皮諾丘的說謊不僅止於犯錯層面，還包含「目的性」。經典橋段的嶄新詮釋，足以為劇情增添新意。

新舞臺的元素具有警世效果

逃離馬戲團並非冒險的結束，被誘拐到「歡樂島」便是全新面向。新舞臺的登場自然也帶來新特色，歡樂島的遊樂設施，足以展現視覺上的質感，船隻這項元素便結合了水道、摩天輪、雲霄飛車等多重面向，在設施元素突顯導演的創意。眾多孩子在缺少父母、師長管教下的脫序行為，爾後宛如現世報般變成驢子，則能為電影增添警世效果，透過有戲劇張力的戲碼，體現教育的重要性。

儘管皮諾丘之來到此處，是基於再度被誘騙，但過程中的角色心態，仍能一定程度彰顯角色變化。對部份行為無法認同、不願意同流合汙、內心對於是非對錯的糾結，均能在與他人的對手戲及個人心態上，得到飽滿詮釋。就角色成長曲線而言，能營造出犯錯中仍有所提升的出色效果。往後的設法脫困，則能適時安排重大選擇的層面，使皮諾丘的心態昇華得以補上臨門一腳，讓角色蛻變得以更有說服力。

設法與養父蓋比特重逢，是《木偶奇遇記》後半段的重頭戲。蓋比特此時為了尋找養子而駕船出海，讓父子倆的重逢，得面臨地理上的挑戰。對於如何克服難題，電影的塑造能展現場面設計上的創意，將動物與當代水上活動的元素結合，使重逢戲碼的視覺看點得到昇華。

海怪元素營造最終高潮效果

海怪元素的運用，則能帶來最終高潮的出色效果，該物種本身有別於一般的鯨魚，能在生物層面上增添新意。設法從「魚肚」脫困的戲碼，有關點火的部份，能運用馬戲團戲碼的伏筆，適時增添趣味；海浪元素帶來的難題，亦能營造場面上的基本張力。逃出後的戲碼，則能發揚皮諾丘的新本領，使父子倆得以與海怪上演一場緊張刺激的追逐戰，讓本片得以有商業大片水準的場面氣魄。

就大結局而言，《木偶奇遇記》則在父子溫情與男主角個人成長的基礎上，給予大幅度改編，在劇情設計上，稱得上為較大膽的突破。亦可側面體現，角色的成長與美滿氛圍，未必要透過表面的變化才算大功告成，能展現不落俗套的一面。

《木偶奇遇記》是一部聚焦在孩子從不懂事逐漸走向成熟的童話作品，本片在保留此精髓的前提下，為冒險過程及結局塑造，創造了諸多變化，就求新求變的誠意而言，足以給予基本的肯定。◇

圖／Disney+提供