新古典主義最傑出雕塑家：托瓦爾森

若要列舉世界上三位最偉大的雕塑家，首先印入腦海中的可能就是米高安哲羅（Michelangelo）、多那太羅（Donatello）和吉安‧洛倫佐‧貝尼尼（Gian Lorenzo Bernini）。但你知道貝特爾‧托瓦爾森（Bertel Thorvaldsen）這位雕塑家嗎？托瓦爾森相信，成為一位偉大的藝術家唯一的途徑就是遵循古典藝術。於是，他成為當代最優秀的新古典主義雕塑家。

即使公認最傑出的新古典主義雕塑家安東尼奧‧卡諾瓦（Antonio Canova）也讚賞過托瓦爾森的作品。

當時兩人都在羅馬工作。18世紀下半葉，原本重視華麗誇張的洛可可風正逐漸式微。藝術家開始借鑒古代的原則來指導藝術創作，於是發展出一種新式風格。藝術變得簡單而精鍊，結合理想的人物和內斂的表達方式創造出一種諧和的效果，吸引了知識份子。古典雕塑通常以裸體表現出英雄、神靈或半神人物。這種風格有時稱為「英雄氣質裸體」（heroic nudity）或「理想形象裸體」（ideal nudity）。

貝特爾‧托瓦爾森（Bertel Thorvaldsen）作品《希望女神》（Goddess of Hope），1817年創作。石膏鑄造；5呎3 1/4英吋。丹麥哥本哈根托瓦爾森博物館（Thorvaldsens Museum, Copenhagen, Denmark）。（Jakob Faurvig／托瓦爾森博物館提供）

托瓦爾森最早從他丹麥的老師認識到羅馬古典主義，包括雕塑家約翰尼斯‧魏德維爾特（Johannes Wiedewelt）和哥本哈根丹麥王家美術學院（The Royal Danish Academy of Fine Arts in Copenhagen）的畫家尼古拉‧阿比爾德加德（Nicolai Abildgaard）。托瓦爾森優異的繪畫天賦，使他在11歲時便獲准進入美術學院接受訓練。

托瓦爾森從小跟著父親（藝術家兼木雕師）製作船飾長大。在美術學院學習期間，托瓦爾森仍持續在船塢幫父親工作。

托瓦爾森的老師阿比爾德加德主導阿馬林堡宮（Amalienborg）裏的萊維佐宮殿（Levetzau’s Palace），現稱克里斯蒂安八世宮殿（Christian VIII’s Palace）的裝飾藝術，他讓托瓦爾森負責雕塑部份。托瓦爾森在宮殿裏製作了他的第一座全身雕像。分別是兩個希臘繆斯女神：「尤特比」（Euterpe）（掌管音樂及抒情詩的女神）和「特普希克瑞」（Terpsichore）（掌管舞蹈的繆斯女神。）。

托瓦爾森為包括首相在內的丹麥政要，繪製許多肖像和肖像紀念章。1796年8月，他因為作品《聖彼得治癒跛腳遊民》（St. Peter Healing a Crippled Beggar）而贏得金獎，並獲王家獎學金前往羅馬進修。

置身羅馬的信仰與希望

托瓦爾森在羅馬表現出色。他認識了教他古典藝術的丹麥考古學家喬治‧佐加（Georg Zoega），丹麥裔德國畫家阿斯穆斯‧雅各布‧卡斯滕斯（Asmus Jacob Carstens），以及持續影響他作品的奧地利畫家約瑟夫‧安東‧高治（Joseph Anton Koch）。托瓦爾森的知名雕塑《傑森與金羊毛》（Jason With the Golden Fleece），其靈感源於卡斯滕斯作品中的一個主題。另外，托瓦爾森也受到希臘雕塑家利奧卡雷斯（Leochares）有關古羅馬時代的作品《觀景殿的阿波羅》（Apollo Belvedere）和古希臘藝術家波留克列特斯（Polykleitos）的作品《持矛者》（Doryphoros）等的影響。

托瓦爾森以石膏製作他著名的雕像《傑森》。18世紀後期的雕刻家會預先製作石膏模型。這種做法最初由意大利雕塑家安東尼奧卡諾瓦（Canova）引進，而托瓦爾森將之發揚光大。製作石膏模型讓雕塑家可以盡情發揮創意，尤其是雕刻昂貴的青銅和大理石之時，可以不受限於贊助人的要求。

據托瓦爾森博物館（Thorvaldsens Museum）稱，大部份托瓦爾森的作品都有發人省思，向內自省的意涵。但是，他這件早期羅馬的作品希臘神話王子傑森卻有所不同。這座雕像呈現出傑森的決心，是一件比較主動且外放的作品，讓觀賞者猶如身歷其境。

貝特爾‧托瓦爾森（Bertel Thorvaldsen）作品《傑森與金羊毛》（Jason With the Golden Fleece），1803─1828年創作。大理石（湯馬士‧霍普委託製作）；8呎。丹麥哥本哈根托瓦爾森博物館。（Jakob Faurvig／托瓦爾森博物館提供）

傑森頭上繫著束帶（strophium）以便收整他的捲髮，這般打扮在傳統上象徵神或王的地位。外觀上，除了傑森的左臂靠攏自己，並披掛著金色羊毛皮而有所不同外，他的上半身姿態與《觀景殿的阿波羅》幾乎相似。托瓦爾森以反向姿勢描繪傑森，平衡大部份重量在一條腿上，推測他模仿了《持矛者》的站姿。而另一個相似處，《持矛者》原本是左手握著矛高度過肩，而傑森係由右手持矛。

托瓦爾森描繪傑森回家時的情景。他歷經艱辛，克服重重挑戰，與巨龍搏鬥，並獲得金羊毛歸來。傑森帶著戰利品羊毛返家，重拾父親被叔叔奪走的王位。金羊毛據說能保佑國家富庶豐饒。

藝術家托瓦爾德‧詹森（Thorvald Jensen）的石版畫作，呈現出托瓦爾森悶悶不樂地坐在工作室裏，身後是他創作的《傑森和金羊毛》雕塑；他不知道穿著斗篷的湯馬士‧霍普正走進門，準備委託他製作藝術品。霍普的名聲給托瓦爾森帶來了成功，也讓他繼續在羅馬待了40年之久。

雕像《傑森和金羊毛》讓托瓦爾森的聲名大噪，如果沒有這件作品，托瓦爾森可能會更早就離開羅馬返家。1803年，托瓦爾森正準備啟程返家，因為他的獎學金已經用完，而且作品又銷量不佳。幸虧富有的英國藝術買家湯馬士‧霍普（Thomas Hope）委託他製作大理石雕像。一幅藝術家托瓦爾德‧詹森（Thorvald Jensen）的石版畫作，呈現出托瓦爾森悶悶不樂地坐在工作室裏，身後是他創作的《傑森和金羊毛》雕塑；他不知道穿著斗篷的湯馬士‧霍普正走進門，準備委託他製作藝術品。霍普的名聲給托瓦爾森帶來了成功，也讓他繼續在羅馬待了40年之久。

托瓦爾森作品《垂死的獅子》或稱《琉森的獅子》（Dying Lion or The Lucerne Lion），1819年創作。石膏鑄造；2呎9英吋×5呎3 1/4英吋。丹麥哥本哈根托瓦爾森博物館。（Jakob Faurvig／托瓦爾森博物館提供）

托瓦爾森最吸引人的藝術品委託是位於瑞士琉森（Lucerne in Switzerland）的《垂死獅子》紀念碑，雕刻在懸崖上，用於紀念法國大革命中為保衛巴黎王家住所杜樂麗宮（the Tuileries）而犧牲的瑞士衛兵。紀念碑是由一名襲擊發生時，恰巧在休假的瑞士衛兵所委託製作。他想將一頭死去的獅子放在成堆武器上，同時伴隨法國王室徽章和瑞士國旗，以象徵600名死去同事的忠誠和勇敢。但是，托瓦爾森卻拒絕創作死去的獅子，而是設計一隻淹淹一息的獅子，歇息在印有法國王室象徵百合花的盾牌上。托瓦爾森以青銅製作了這件作品，而石雕則由另一位雕刻師按照托瓦爾森的設計完成。

即使你不熟悉托瓦爾森這個名字，對他的作品也只略知一二，尤其是他雕塑的復活基督。這是一座充滿能量的作品，呈現出基督的慈悲和所做的犧牲。基督俯視地面，向我們展示他手、腳上的傷口。托瓦爾森描繪基督好似和藹地走在我們之中，向我們展示面對苦難時，擁有信仰的回報。