一位天使和兩幅《最後的晚餐》 李奧納多達文西的非凡筆觸

《基督受洗》（The Baptism of Christ），1470—1475年，由安德烈亞德爾韋羅基奧與達文西達文西合作。面板油彩加蛋彩畫，意大利佛羅倫薩烏菲茲美術館藏。（公有領域）

每年，都有成千上萬的藝術愛好者湧向意大利米蘭的恩寵聖母修道院（Santa Maria delle Grazie），觀賞李奧納多達文西的畫作《最後的晚餐》（The Last Supper）。這幅巨型壁畫高約15英尺，寬29英尺（合4.6×8.8米）。凝視文藝復興時期如此重要人物的真蹟，堪為平生幸事。遺憾的是，達文西的傑作只保存了約20%。這幅畫能留下來已是奇蹟，因為它是運用當時未經考察的新媒材繪製（混合油彩與蛋彩等，繪於乾燥的石膏底上），並且隨著時光流逝、加上戰爭影響而受到嚴重破壞。當達文西最初繪成這幅畫時，它該是多麼光采奪目啊？！

實際上，達文西如何成為傑出的藝術家和多才多藝的天才，也讓人感到有些不可思議。他是一位名叫皮耶羅弗魯西諾迪安東尼奧達文西（Messer Piero Fruosino di Antonio da Vinci）的著名法律公證人和一位名叫卡特琳娜迪梅奧利皮（Caterina di Meo Lippi）的農家女之子。由於皮耶羅在社會上的地位，他不能娶這個女孩為妻，因此達文西沒能完全獲得他的姓。他被稱為李奧納多迪塞爾皮耶羅達文西（Leonardo di ser Piero da Vinci），意為文西城皮耶羅先生家的達文西（達文西意思是「來自芬奇的」，文西是其出生地）。

假若他獲得了父姓「弗魯西諾」，家人就會指望他要子承父業。而事實是，這個敏感而善於觀察的年輕人，隨己所願成了佛羅倫薩畫家、雕塑家安德烈德爾韋羅基奧（Andrea del Verrocchio）的門生。

在韋羅基奧門下做學徒期間，達文西獲許在老師作品《基督受洗》（The Baptism of Christ）中描繪一位天使。左側的天使明顯出自他手。有一個未經證實的傳說：當韋羅基奧看到達文西繪製的天使，他放下畫筆，再也不畫了。顯而易見的是，達文西是朦朧過渡效果的大師，這種技法被稱作暈塗法（sfumato），從那時起，他的作品總是能通過這種技法識別出來。

米蘭版《最後的晚餐》

1482年，達文西前往米蘭，尋求米蘭公爵「摩爾人」盧多維科（Ludovico il Moro，即盧多維科斯福爾扎）的贊助。1492年他接受委託，在恩寵聖母修道院食堂的牆壁上畫《最後的晚餐》，這是此種環境經常要求繪製的一大主題。

通常情況下，藝術家會以聖餐禮為中心，然而達文西選擇了描繪耶穌宣布「你們中間有一個人要出賣我」（《約翰福音》13:21）後的那一刻。他透過使徒們的手勢，巧妙地定格了這一刻的緊張氣氛。創作這幅鉅作時，他有時會手不釋筆，從黎明畫到黃昏，連飯都不吃。為了準確捕捉基督和猶大的面容，他付出了漫長而艱辛的努力。

最終，他創造出了一件傑作，此畫於1498年完成。遺憾的是，時間證明達文西為畫作選擇的基底──石膏底料（gesso）不能耐久：畫作完成僅10年，狀況就明顯惡化。1652年，牆面被切割出一扇門，使得耶穌缺失了雙腳。1796年，法國革命軍將食堂用作馬廄。1943年，這幅畫在沙袋保護下勉強躲過了盟軍的轟炸。到20世紀70年代，業界認為畫上一些區域已無法修復。為保住剩下部份──原畫的一小部份，一個修復項目進行了長達21年，於1999年完成。

「畫布版」《最後的晚餐》

然而，歷史也發生了有趣的轉折。在門生們大力協助下，達文西在畫布上為《最後的晚餐》原作創作了一件真人大小的副本。這第二幅畫的故事，要從1499年7月說起。當時，新登基的法王路易十二入侵米蘭。參觀這座城市的奇觀時，他被達文西的原作深深吸引。作為征服者，他想把這幅壁畫帶回法國。他找來建築師和工匠，想方設法希望把有畫的那面牆封裝起來，再用馬車運走。國王的計畫失敗了──費用過於高昂，更不用說由於牆面的狀況，根本不可能完成。

路易十二並不氣餒。如不能把壁畫帶回去，他就要找到繪製壁畫的那位藝術家，讓他創作一個副本。國王在1507年1月的一封信中告訴達文西家鄉佛羅倫薩的高官們：「我們需要達文西。」第二幅《最後的晚餐》的創作，很可能是在達文西工作室的安德烈亞索拉里（Andrea Solari）主導下進行的。

從構圖上說，這幅畫是對原作高度忠實的再現。耶穌和聖約翰可能出自達文西本人之手。有幾個充份的理由可以相信這一點：首先，在二者的面容中，可以看到大師嫻熟的柔和過渡技法，遠超其他門徒的形象。其效果之突出，與達文西在韋羅基奧的《基督受洗》中所畫的天使沒甚麼兩樣。專家對這幅畫進行X光透視時發現，這兩個形象後面沒有其他使徒所依據的厚重底稿，似乎是由大師直接畫上去的。

至於第二幅《最後的晚餐》是在哪裏首次展出的，沒有留下紀錄，儘管我們知道，這幅畫一定被國王珍藏了多年。據文獻記載，這件作品後來在法國加永（Galion）被佔領地區總督的城堡裏展出過，一份1540年的總督財產清單提到了它。

1545年，比利時安特衛普附近韋斯特羅（Westerlo）的湯格羅修道院（Tongerlo Abbey）院長阿諾斯特雷特斯（Arnold Streyters）買下了這幅畫。他當時出了450古爾登的高價。（17世紀的450古爾登，約合今天的55,000美元。）有人猜測，此舉是為了反抗加爾文主義禁止宗教藝術。這幅畫今天仍歸修道院所有，並為藝術愛好者提供了難得的機會，讓他們得以領略米蘭版原始壁畫當初畫成時的樣貌。

許多色彩和細節已經從米蘭的壁畫中消失，但在「湯格羅畫布版本」中卻清晰可見。而直到讓皮埃爾伊斯鮑茨（Jean-Pierre Isbouts）和克里斯托弗希思布朗（Christopher Heath Brown）為其合著的《年輕的李奧納多：一位革命性藝術家的演變，1472—1499》（The Young Leonardo: The Evolution of a Revolutionary Artist, 1472–1499，出版於2017年）進行研究時，這件副本才廣為人知。兩位學者從同仁那裏聽說了保存在湯格羅的畫作，他們的研究進一步強調了此畫作或許確實可以追溯到李奧納多。

第二幅《最後的晚餐》畫作好幾次差點被毀或丟失。僧侶們一度把它藏在糧倉裏。1929年，修道院在一場大火中嚴重受損，這幅畫卻得以倖存。而現在，歷經五百餘年的畫布也亟需修復。由於達文西的存世作品寥寥無幾，有機會保護他最為神聖的畫作之一，是最值得做的一件事情。

請訪問修道院網站，了解有關湯格羅《最後的晚餐》基金（Tongerlo Last Supper Fund）及此畫修復的更多訊息。

原文：〈Leonardo da Vinci's Remarkable Touch〉刊登於英文《大紀元時報》。

作者簡介：鮑勃科奇曼（Bob Kirchman）是一位建築插畫師，與太太帕姆（Pam）住在美國弗吉尼亞州的奧古斯塔縣（Augusta County）。他在「奧古斯塔基督教教育家在家教育合作組織」（Augusta Christian Educators Homeschool Co-op）教授「畫室藝術」（studio art）。◇