第25屆台北電影節頒獎典禮8日晚間在台北市中山堂舉行，本屆百萬首獎頒給最佳紀錄片《鑽石水族世界》，出道17年的王柏傑憑《疫起》首封影帝，該片還獲最佳導演等共五大獎，成本屆大贏家；睽違大銀幕20年的陸小芬則以《本日公休》獲封影后。
台北電影獎評審團從劇情長片、紀錄片、短片、動畫片四大類入圍影片中，各選出一部最佳影片，再從中選出「百萬首獎」得主，《鑽石水族世界》獲得最佳紀錄片，且壓軸勇奪百萬首獎，評審認為透過本片，看見台商在異鄉開拓事業的複雜與困境，呈現較少被關注的社會現象。
該片導演黃琇怡表示：「這部片是在緬甸拍的，非常困難，謝謝緬甸這片土地與神靈對我們的包容。」最佳劇情長片頒給《哈勇家》，最佳短片及最佳動畫片分別由《大日子》及《鷺鷥河》獲得。
《疫起》王柏傑擊敗對手榮登影帝寶座，評審團認為他在角色性格轉折與爆發力的展現，成功帶領觀眾深陷劇情氛圍，情緒轉折精準而不俗。王柏傑除向當年第一線對抗SARS及近年為Covid-19盡心的醫護人員致敬，並說：「15年前在台北電影節拿了最佳新人，現在34歲了，我終於拿到最佳男主角。」
1983年以《看海的日子》拿下金馬影后的陸小芬，淡出影壇20年後，憑《本日公休》樸實的理髮阿姨「阿蕊」一角勇奪北影影后，她領獎時哽咽說：「20年來以一個新人的身份很認真的檢討自己、反省自己，很認真的學習，所以這個獎對我來說就是最佳新人獎。」
而片中演她無緣女婿的傅孟柏也獲最佳男配角，這是他第一次以電影演出獲獎，評審認為他幾場與陸小芬的對戲感情真摯，也讓本片特有的台式人情味格外動人。傅孟柏領獎時說：不是我賦予角色甚麼，而是角色給予了我甚麼。」最後也謝謝全天下的母親。
最佳女配角則由《一家子兒咕咕叫》楊麗音抱回，評審讚許她「收放有度地詮釋傳統女性的委屈與壓抑」。今年台北電影獎最佳新演員也首開雙黃蛋，由《哈勇家》洪金輝、《青春並不溫柔》葉曉霏共同獲得殊榮。
今年台北電影節卓越貢獻獎，由導演鍾孟宏將此獎獻給劇照師劉振祥，劉振祥致詞表示：「謝謝台北電影節創下第一次先例，把卓越貢獻獎頒給劇照師。劇照師在片場就像隱形人，以旁觀者的角度按下快門，用畫面說一段故事，謝謝鍾孟宏導演對我的信任，讓我不斷參與電影。」
第25屆台北電影獎得獎名單：
◆百萬首獎
鑽石水族世界／黃琇怡
得獎理由：以極低的預算，橫跨多年的時間，堅持不懈完成製作。在大量的拍攝素材中，梳理不同價值觀的人們尋求翻身致富的生命歷程，並以真誠態度打動人心。
◆最佳劇情長片
哈勇家
得獎理由：電影細膩呈現家族的聚密情感，以一場荒謬的鄉長選舉帶出部落與家庭的種種問題。素人演員群表現極為出色，場面調度與整體技術環節拿捏平衡，打造一部平實卻溫暖的雋永之作。
◆最佳紀錄片
鑽石水族世界／黃琇怡
得獎理由：格局宏大，同時見微知著。透過本片，看見台商在異鄉開拓事業的複雜與困境，呈現較少被關注的社會現象。隨著故事的推展，導演不避諱的表現了對人物存疑的觀點，真誠動人。
◆最佳動畫
鷺鷥河／劉琬琳
得獎理由：短短的篇幅中有精彩的起承轉合，在寫實與幻想間轉換得相當自然且流暢，真誠而不炫技的美術設定，與故事文本相互呼應、渾然天成，在觀影中感受到一股暖流，是一部小孩喜歡、大人也會感動的動畫佳作。
◆最佳短片
大日子／江宗傑
得獎理由：把角色放在日常環境中，藉由一段路程讓故事油然而生，場景的細節掌握令人印象深刻。以短片篇幅深刻呈現老夫妻的感情與挫折，情感強度宛如一部長片，相當難得。
◆最佳導演
疫起／林君陽
得獎理由：從作品複雜且龐大的執行難度，足見導演的企圖心與統合調度的出色能力，他在社會議題與商業性中努力取得平衡，以電影語言訴說台灣社會的共同記憶，從中得到繼續前進的力量。
◆最佳編劇
關於我和鬼變成家人的那件事／吳瑾蓉、程偉豪
得獎理由：冥婚結合同志議題故事取材有趣，混搭靈異警匪與喜劇元素創意十足。同志與直男角色相互辯證時有驚喜，情節推進明快而流暢，創造台片新氣象。
◆最佳男主角
疫起／王柏傑
得獎理由：紮實的演員功課有目共睹，角色性格轉折與爆發力的展現，成功帶領觀眾深陷劇情氛圍，情緒轉折精準而不俗，親情詮釋令人動容，展現演員驚人的成長。
◆最佳女主角
本日公休／陸小芬
得獎理由：闊別大銀幕多年後回歸，陸小芬以歲月的淬鍊，恰如其分地呈現一名台灣媽媽的良善與憨直，身為家庭理髮師的職人細節表演溫潤細緻，讓人走出戲院仍然回味無窮。
◆最佳男配角
本日公休／傅孟柏
得獎理由：不慍不火，含蓄內斂的黑手暖男，傅孟柏的演出和角色緊密叩合，幾乎看不到痕跡。幾場與陸小芬的對戲感情真摯，也讓本片特有的台式人情味格外動人。
◆最佳女配角
一家子兒咕咕叫／楊麗音
得獎理由：收放有度地詮釋傳統女性的委屈與壓抑，演員自身經歷豐富，提升角色厚度，其中牽亡儀式的演出不論動作、表情更是精彩到位。
◆最佳新演員（共同獲獎）
哈勇家／洪金輝
得獎理由：以素人演員接下主角的重責大任，表演真誠自然，深刻感受父女之情的疼愛與糾結，角色輪廓清楚，演員之路極具潛力。
葉曉霏／青春並不溫柔
得獎理由：首次擔綱主演，在鏡頭下詮釋中性形象富有說服力，無所畏懼的角色特質，自然流露令人印象深刻。
◆最佳美術設計
疫起／黃美清、涂碩峯
得獎理由：從無到有建構醫院場景，真實模擬事件當下紛亂狀態，具臨場感且不著痕跡。與攝影、特效等視覺相關部門精密結合。兼顧空間呈現、表演動線的處理手法，整合完成度極高。技法隱藏在美學語彙之中，內斂而不張揚。
◆最佳造型設計
查無此心／施筱柔、張甫丞
得獎理由：成功在類型電影中塑造極富戲劇性的角色，形象設計說服力十足，服裝配色與質感完整融入劇情與角色的氛圍。
◆最佳視覺效果
疫起／嚴振欽、罡風創意映像有限公司
得獎理由：視覺特效與實景拍攝的配合不著痕跡，把廢棄醫院內外環境呈現出非常真實的效果。特效團隊還原了疫情期間醫院外的群眾為家人和醫護感到擔憂和支持的情感氛圍，令電影呈現出極具說服力的效果。
◆最佳聲音設計
一家子兒咕咕叫／杜篤之、江宜真、陳煜杰
得獎理由：在寫實的視覺場域裏，透過聲音的張力讓角色的情感遊蕩在寫實與虛幻的邊界中，清晰俐落的對白，環境的適時點綴與賽鴿的動態張力營造，充份表現出角色內在所呈現的壓抑與情緒波動，聲音遊走在具象與抽像的表現形式間傳遞著語言所未傳達出的情感。
◆最佳配樂
查無此心／楊琬茜
得獎理由：隨著不同場景的戲劇節奏轉換，配樂始終能在不同類別的音樂型態裏，把持住角色的世界觀。透過極簡紮實的弦樂與鋼琴編寫能力，將內斂又不失浪漫的古典氣質圍繞在角色的種種處境，由外而內逐步點亮角色的內在色彩。
◆最佳攝影
罪後真相／王均銘
得獎理由：宏觀與微觀的交替，透過精確且流動的鏡頭語言跟隨角色探索真相與未知。穩定又不失情感的視角與觀點，引領觀者深刻感受角色處境與環境的互動關係，在類型片中充份掌握美學與敘事的平衡。
◆最佳剪輯
哈勇家／陳建志
得獎理由：把一眾素人的表演處理得從容不迫，讓角色之間的情感和矛盾自然流露，令故事的推進徐疾有致，成就出一本有笑有淚的難念的經。
◆傑出技術
疫起／特效化妝：Kittichon KUNRATCHOL、王嘉瑩
得獎理由：在栩栩如生的特效化妝幫助下，醫療現場各種人體器官與組織，成功化身為故事裏的角色，在手術刀切下的那一瞬間向醫療團隊發出呼救。如此真實的解剖畫面，是亞洲電影少見。
◆台北電影節卓越貢獻獎
劇照師 劉振祥#
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