正當拉斐爾模仿老師的手筆而聲名鵲起時,教宗庇護二世(Pope Pius II,又譯作碧岳二世)將錫耶納大教堂(Duomo di Siena)圖書館繪畫的任務委託給了平托瑞丘(Pinturicchio,又譯作賓杜裏喬)。身為拉斐爾的朋友,平托瑞丘知曉拉斐爾是優秀畫師,於是便把他引入錫耶納(Siena,意大利中部城市)。

佛羅倫薩「朝聖」

在那裏,拉斐爾為平托瑞丘的項目繪製了一些素描和線條草圖。但他並未完成這項工作就離開了,因為錫耶納的一些畫家一直對達文西(Leonardo da Vinci,又譯作:達文西)在教宗大廳(Sala del Papa,邦科帕尼宮內的大型壁畫室)繪製的一組唯妙唯肖的騎兵草圖讚不絕口(譯註:此畫為《安吉里亞戰役》,The Battle of Anghiari,這幅畫描述四名騎著戰馬、互相廝殺的男性),隨後將繪製佛羅倫薩的市政廳(the Hall of the Palace of the Signoria,現稱舊宮)大廳的牆面。

為與達文西一分高下,米高安哲羅(Michelangelo)也畫了一組裸身人體畫(譯註:此乃指《卡西納戰役》,Battle of Cascina,米高安哲羅擅長雕塑壯碩、扭轉、緊繃的裸體,類似他當時剛完成的《大衛像》。這幅壁畫上眾多扭曲的人體表現士兵即將出戰的緊張感)。據說米高安哲羅的畫更勝一籌。(譯註:《安吉里亞戰役》和《卡西納戰役》這兩場戰役是佛羅倫薩共和國的兩大重要戰役。但最終兩人都沒有完成畫作。)

因著對優秀藝術的熱愛和追求,拉斐爾難以按捺前往觀摩這些作品的想法,於是辭去手邊的工作,拋下豐厚待遇和舒適生活,奔向佛羅倫薩。

《草地上的聖母》報答盛情款待

 《草地上的聖母》(Madonna of the Meadow)由拉斐爾於1506年創作。(公有領域)
《草地上的聖母》(Madonna of the Meadow)由拉斐爾於1506年創作。(公有領域)

來到佛羅倫薩後,拉斐爾不僅喜歡上了這座城市,更對達文西和米高安哲羅的作品奉為神明。期間,他和一些年輕的畫家建立了友誼,其中有勵道夫吉蘭達約(Ridolfo Ghirlandajo)、亞里士多德達聖加洛(Aristotile da San Gallo)等人。

拉斐爾在佛羅倫薩備受尊敬,特別是塔迪奧塔迪(Taddeo Taddei)求才若渴,總熱情邀請拉斐爾到家裏作客。〔譯註:塔迪奧塔迪是一名哲學家、藝術贊助商,與意大利望族美第奇家族(the Medici)關係密切,且愛廣結文藝名流〕

拉斐爾盛情難卻下,為了不失禮,作了兩幅畫贈予塔迪奧。這兩幅畫的畫風,既有早先老師皮埃特羅的風格,又有他自己形成的更好風格。畫作一直保存在塔迪奧後人的家中。其中一幅可能為《草地上的聖母》,後為維也納藝術史博物館收藏(The Kunsthistorisches Museum)。

《金翅雀聖母》: 羅倫佐婚禮的賀禮

  《金翅雀聖母》(Madonna del Cardellino),描繪聖母、基督和年輕的施洗約翰手持金翅雀,由拉斐爾1507年為朋友羅倫佐婚禮而繪製。(公有領域)
《金翅雀聖母》(Madonna del Cardellino),描繪聖母、基督和年輕的施洗約翰手持金翅雀,由拉斐爾1507年為朋友羅倫佐婚禮而繪製。(公有領域)

拉斐爾也與洛倫佐‧納西(Lorenzo Nasi)結下了深厚友誼;洛倫佐那時剛結婚娶妻,拉斐爾便畫了《金翅雀聖母》作為賀禮。這幅畫上的聖母瑪利亞,雙腿之間是幼子耶穌,旁邊的小約翰(施洗約翰)滿懷喜悅地向耶穌獻上一隻小金翅雀。畫上兩個孩子的可愛與純真,看起來活靈活現,完全不像由油彩繪製的人物。 同樣,聖母也洋溢著優雅和神性氣質。不論前景、背景,還是作品中的其它部份都極為精美。

洛倫佐終生珍藏這幅畫,既為紀念摯友拉斐爾,也因作品本身的高貴完美。然而,在1548年的8月9日,由於聖喬治山坍塌,洛倫佐的房子連同繼承人的華麗居所及臨近的住宅一起倒塌。所幸的是,畫作的碎片在房屋的廢墟中被發現。洛倫佐的兒子巴蒂斯塔,極盡所能將碎片拼接、復原了畫作。

第二章 重返家鄉烏爾比諾

完成這些作品後不久,拉斐爾被迫返回家鄉烏爾比諾(處理家中事務)。在這期間,拉斐爾為時任佛羅倫薩駐軍衛隊長圭多巴爾多達蒙特菲爾特羅(Guidobaldo da Montefeltro)畫了兩幅不大,但非常精美的聖母圖。後由烏爾比諾公爵圭多巴爾多(the most Illustrious and Excellent Guidobaldo, Duke of Urbino)所收藏。

他還為公爵畫了一幅基督在公園祈禱的小型畫,三位使徒在離他稍遠處熟睡。這幅畫異常精美,在微型畫中無可超越。烏爾比諾公爵法蘭西斯科瑪瑞亞(Francesco Maria)將畫作保存了多年,之後由他的妻子萊昂諾拉公爵夫人(the Most Illustrious Signora Leonora)贈送給威尼斯人唐保羅朱絲蒂尼雅諾(Don Paolo Giustiniano)和唐皮特羅基里尼羅(Don Pietro Quirini),他們是卡爾馬多利聖地(Hermitage of Camaldoli)的隱修士。隱修士把畫作奉為珍寶,同時也為了紀念公爵夫人,就把畫作收藏於該修道院院長的房間,這是當時這幅畫能享有的最高禮遇了。

回到佩魯賈

處理完家中事務,拉斐爾回到了佩魯賈,在那裏他為侍主修道士教堂(the Church of the Servite Friars)的阿賽迪小禮拜堂(the Chapel of the Ansidei)繪製了面板畫,其中畫有聖母、施洗者聖約翰(S. John the Baptist)和聖尼古拉斯(S. Nicholas)。

在佩魯賈卡瑪耳多利的小修道會(the Order of Camaldoli),他創作了濕壁畫《光輝榮耀中的基督》(Christ in Glory),描繪了升入天國、神顯的基督、天父和環繞的天使,以及六位落座的聖賢——聖本尼迪克(S. Benedict)、聖羅慕道(S. Romualdo)、聖勞倫斯(S. Laurence)、聖傑羅姆(S. Jerome)、聖毛羅(S. Mauro)和聖普拉西多(S. Placido) 。拉斐爾在這幅當時被公認最美的濕壁畫作品上,用大而清晰的字母署了名。

在佩魯賈,拉斐爾接受帕多瓦聖安東尼修女會的委任,大約於1504年創作的這幅板畫:《聖母、基督及聖徒》(Madonna and Child Enthroned with Saints),科隆納祭壇畫。(公有領域)
在佩魯賈,拉斐爾接受帕多瓦聖安東尼修女會的委任,大約於1504年創作的這幅板畫:《聖母、基督及聖徒》(Madonna and Child Enthroned with Saints),科隆納祭壇畫。(公有領域)

在佩魯賈,他接受了帕多瓦聖安東尼修女會(S. Anthony of Padua)的委任,畫了一幅聖母的面板畫,年幼的耶穌基督穿戴整齊地坐在母親腿上(正如純樸可敬的修女之所願);他還給畫中的兩位聖女繪以最甜美可愛的表情,以最美麗的頭飾裝扮,這在當時極為少見。在面板畫上方的半月面板上,他畫了一個莊嚴慈愛的聖父,祭壇的前部下方繪有三個場景,分別是基督在花園祈禱、背負十字架(一些士兵用力拖動十字架的畫面最為生動),以及耶穌的聖體躺在聖母膝上。作品精妙、虔誠,讓修女肅然起敬,令畫家讚不絕口。 (待續)

本文(《藝苑名人傳》)作者簡介:

喬 治 瓦 薩 里(GIORGIO

VASARI)(1511 ~ 1574 年)是

意大利畫家、建築師及作家。他是世界上第一位藝術史學家。

原文〈Life of Raffaello Da Urbino, Painter and Architect〉刊登於英文《大紀元時報》。◇

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