清代著名藝術家鄭板橋，最擅畫竹。
他在六十歲以後，談到自己學畫的經歷說：「始余畫竹，能少而不能多；既而能多矣，又不能少：此層功力，最為難也。進六十以後，始知減枝、減葉之法。蘇季子曰：『簡煉以為揣摩。』文章繪事，豈有二道？ 」(《書畫鑒影》)。
鄭板橋的這段話，總結了從事文藝創作的「少——多——少」的三個發展階段。學習創作之初，由於生活不豐富，功夫較淺薄，所以常覺得沒啥可畫，寫上幾筆，便意斷辭竭，難以為繼。後來積以時日，眼界大開，生活也充實了，筆墨也酣暢了，落筆便如駿馬下坡，一發而不可收拾。這時「能多」了，卻並不一定筆筆精當。藝術水平又在不斷地提高，於是乎便產生了「削繁就簡」「以一當十」的藝術追求。這時就「苦不能少」了。
一片森林，亂砍亂伐，會破壞整座森林；一篇作品，亂削亂刪，也會糟踏掉藝術。 所以，由少到多，固然不易；而由多返少，更為難事！鄭板橋說他在六十歲以後，「始知減枝、減葉之法」，藝術家追求藝術創作的精純，付出了幾多辛勞啊！
果然，辛勤沒有白費，他終於能夠「以少勝多」了。有一次，他畫一枝竹，僅十五片葉，畫面簡潔，別具匠心。他在這幅畫上，題詩道：「敢云少少許，勝人多多許 。努力作秋聲，瑤窗弄風雨！」（見《鄭板橋集》）他為自己實現了「少一一多一一少 」的藝術追求，而喜溢筆端。
鄭板橋畫竹的經歷，給了我們一個生動的啟示：文學藝術作品的高下，主要的不是取決於篇幅的長短，筆墨的多少；而是在於作品本身的質量如何。筆墨精煉、意蘊豐厚的作品，比那種冗長寡味、大而無當的作品不知要高明多少倍！
昔人有書戲院的一副對聯，曰：「三五步行遍天下；六七人百萬雄兵。」文學藝術作品，正應該有這種「以一當十」，「以少總多」的表現能力。
有一個詩人講過：「天才就是汗水，藝術就是把三行刪去兩行。」被中共迫害致死的著名作家老舍，喜歡引用的一句俗話是：「寧吃鮮桃一口，不吃爛杏一筐。」由此可見，「少而精」確是文學藝術的高境。
現在，我們看到有的作者，下筆伊始，動輒萬言，粗看洋洋灑灑，頗為壯觀；細讀則枝枝蔓蔓，甚覺草率。喜長不喜短，求數不求質。循此繼步，勢必遠離坦途；以此求藝，何異南轅北轍？此時，鄭板橋的畫竹，當能給我們一些有益的啟示吧？
請欣賞一首寫得非常精要的超短詩——
《霧》 作者／佚名
你能永遠遮住一切嗎？！！！
這是一首「超微型」的詩，只有一句，但內涵卻十分豐富。寫的對象是「霧」，大霧漫天，看樣子，霧似乎是魔力無邊。然而，它在「時間」上，卻無法永遠逞威；在「空間」上，也不能「遮住一切」。
收起你們的「霧」吧！事物的本來面目，遲早會還原！明乎此理，誰也不要去當「現代蚩尤」及其追隨者。古代蚩尤，能作五里霧，而今安在哉？◇
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